هواپیمای جفرسونفیس بوک مدت ها قبل از اینکه کلمه unplugged بخشی از زبان عامیانه ما شود ، یک ساز تحریک کننده ، به سختی کمتر از دو دقیقه در هواپیمای جفرسون کار 1967 بالش سورئالیستی . اولین قطعه گیتاریست موسیقی Jorma Kaukonen که تا به حال نوشت ، سفر جنینی یک مراقبه شش رشته ای بود که حال و هوای دهه 1960 را به همان اندازه قدرتمندانه ترانه های آن دوران (با شعر یا بدون شعر) در خود جای داده بود.
'جنین سفر' باعث شد من بنشینم و از بازی آکوستیک قابل توجه جورما مطلع شوم ، کاپیتان بیفرد گیتاریست گری لوکاس. این یکی از بلوری ترین و زیبا ترین ترکیبات تاکنون است ، درست در آنجا با بهترین جان جان فهی.
ترکیب ریف های راگا الهام گرفته از سیتار مدرن و سبک انتخاب انگشت Piedmont از کشیش گری دیویس ، آهنگ Kaukonen در روزهای رادیو FM با فرم رایگان ، که به طور منظم از آن به عنوان سرب یا تعقیب کننده استفاده می کرد ، به سرعت مورد علاقه دی جی ها قرار گرفت. به اخبار روز ، بیشتر گزارش های ناگوار ، ناخوشایند از آشوب های درون شهر یا تشدید جنگ در ویتنام. پنجاه سال بعد ، آن قطعه موسیقی در آگاهی جمعی ما جای گرفته است.
دومین آلبوم هواپیما (و اولین آلبوم نمایش دهنده گریس اسلیک ، که جایگزین سیگن اندرسون ، مادری تازه برای نگهداری از کودک خود از گروه شد) در 1 فوریه 1967 منتشر شد ، حاوی دو بهترین موفقیت آنها بود: Somebody To Love ، که شامل آوازهای گیل فورس Slick و گیتار زوزه کش Kaukonen و همچنین بولرو خزنده و کلاستروفوبیک ، White Rabbit ، همراه با غزلی الهام گرفته از لوئیس کارول که بر روی ضربان بیس بیس Jack Casady ساخته شده است.
[youtube https://www.youtube.com/watch؟v=4YSHQuQILkY؟list=PLVPGzOHIIgz_PYsW0wurklbMPdL_HIGYa&w=560&h=315]
جک در جایی بین جان انتویستل و جیمز جامرسون [باسیست جلسه Motown] قرار می گیرد ، ویکتور کرومناچر ، بیسیست با رات سانتاکروز را ادعا می کند اردوگاه ون بتهوون . او دقیق تر از مک کارتنی است ، اما به اندازه آهنگین نیست. او یک شیار قوی دارد و با پر کردن سریع خوب است. او می داند که چگونه موسیقی را از راه های جالب پیش ببرد. جک کار خود را می داند و مانعی در کار نیست که قابل تحسین است.
قبل از اجرا در جشنواره ایده آل پاپ مونتری (16 تا 18 ژوئن)،1967) که در آن گروه برای اولین گردهمایی ضد فرهنگ قارچ گونه ، یک مجموعه انفجاری اجرا کرد ، هواپیما در روانداز آمریکایی در 3 ژوئن ، مجری برنامه ، پیرترین نوجوان آمریکایی ، دیک کلارک به مخاطبان نوجوان خود اطلاع داد که قبل از اینکه به طور ناخوشایند سعی در مصاحبه با گروه ، که با استفاده از انواع عینک آفتابی ، قبل از آن ایستاده بود ، صحنه کاملاً جدیدی در سان فرانسیسکو اتفاق می افتد. تصویری از یک عمارت وحشتناک قدیمی ویکتوریایی که شبیه محل زندگی فرسوده نورمن بیتس در آلفرد هیچکاک است روانی .
گریس اسلیک که یک کلاه سیاه پوشیده بود ، مانند یک مادر فرقه تهدیدآمیز به نظر می رسید در حالی که کاسادی هنگام بازی ، لبخند گربه ای چشایر را لبخند زد و در تار عنکبوتی از کابل های گیتار گرفتار شد. در خرگوش سفید ، دوربین به طور متناوب بین عکسهای وارونه باند و یک لامپ گدازه با سرعت آهسته بریده می شود.
اما این پاسخ معمولی پل کانتنر به سوال کلارک است که آیا والدین دلیلی برای ترس از روندهای اخیر در میان جوانان آمریکا دارند که هنوز هم به عنوان لحظه ای از تابستان عشق برجسته است. کانتر پاسخ داد ، فکر می کنم چنین است. فرزندان آنها کارهایی انجام می دهند که آنها نمی فهمند.
[youtube https://www.youtube.com/watch؟v=tKtJ0XTwgTE&w=560&h=315]
اگرچه رسانه ها عموماً توجه خود را به اسلیک نشان می دادند ، اما با گوش دادن به هواپیما باید از خود می پرسید که چه کسی خواننده اصلی گروه است.
هر لحظه ممکن است سه نفر وجود داشته باشد - مارتین بالین ، گریس اسلیک ، پل کانتنر - یا چهار نفر ، زیرا کاوکنن هر از گاهی به آن می پیوندد ، و همچنین گوهر ترانه سرایی گاه به گاه مانند Good Shepherd (از سال 1969) را ارائه می دهد داوطلبان ) صدای آنها بلند می شد و می بافید ، می چرخیدند و یکدیگر را تعقیب می کردند ، تا اینکه در نهایت مانند گروه کر پاره پاره واگنریان به هم می رسند. در همین حال ، گیتار اصلی Snaky Kaukonen با بلوز و زیر لب صدای لرزاننده لرزید که تهدید به نابودی کامل آهنگ بود.
آیا بداهه پردازی های Kaukonen ، مانند بسیاری از گیتاریست های روانگردان آن روز ، از موسیقی سبک جان کولتران و راگاهای مسحورکننده ای که استاد راتار بنگالی راوی شانکار نواخته است ، الهام گرفته شده است؟
آه ، کاملاً ، کائوکنن در مصاحبه اخیر خود گفت. ما فقط آن زمان در مورد هماهنگی نمی دانستیم. به دهه 60 بازگشتید ، وقتی کسی می خواست راگا بازی کند ، یک دسته گلدان را دود کرد و شروع به بازی خارج از خانه کرد. اما اکنون شما یک پسر مانند Derek Trucks پیدا کرده اید. وقتی می خواست راگا بازی کند ، به هند رفت و یک سال درس خواند.
گری لوکاس توضیح داد ، جورما یکی از بهترین نمونه های سبک راگا الکتریک سان فرانسیسکو از نظر حملات کلی و رویکرد مقیاس مدال است. نزدیکترین مقایسه معاصر در آن زمان می تواند مایک بلومفیلد در Paul Butterfield’s باشد شرق غرب . جان سیپولینا [گیتاریست عجیب و غریب با سرویس پیام رسان Quicksilver] با 'احمق' به آن نزدیکتر خواهد شد. همه در استفاده از امواج بازخورد پایدار هنگام مسواک زدن به سیم های باز همدرد همسایه مجاور رشته سرب مفصلی اولیه به عنوان ژنراتورهای هواپیماهای بدون سرنشین ، مهارت داشتند. 
هواپیمای جفرسون در آگوست 1969 در جبهه باند Central Park در شهر نیویورک اجرا می کند.سوابق RCA / گتی ایماژ
اما ماده اصلی که به آنها صدای راگا می بخشد ، ویبراتوی امضا شده آنها در انگشتان دست چپ است که باعث می شود رشته انتخاب شده مانند صدای دلخراش انسانی و غمگین خوانندگان غزال یا کوالالی هند و پاکستان آواز بخواند. در مورد جورما ، لحن و حمله او منحصراً منفرد است و همیشه به شکلی اشتباه وی است. هرگز او را به غیر از جورما گیتاریست دیگری اشتباه نمی گیرید.
صحبت از نوآوران گیتار ، رمز و راز حل نشده نقش جری گارسیا در ساخت بالش سورئالیستی هنوز هم تا امروز بزرگ است. اکنون مهار را به اولیور تراگر ، نویسنده کتاب تحویل می دهم کتاب مردگان آمریکا ، یک دایره المعارف وسواسی از میراث گسترده Grateful Dead ، برای کمک به پر کردن شکاف های این معمای طولانی مدت:
اولین باری که بسیاری از ما نام جری گارسیا را در پشت جلد LP از شنیدیم بالش سورئالیستی جایی که او به عنوان 'مشاور موسیقی و روحانی' شناخته شد. امروز در گوش دادن به آلبوم ، صدای جری را می توان در سراسر آن شنید. آهنگ هایی مانند 'امروز' و 'چگونه احساس می کنید؟' مملو از مالیخولیای امیدوار کننده شیرین و پاییزی است که مرده ها آنها را ضبط می کند اوکسوموکسوا - مواد دوران (فکر کنید 'کوههای ماه' و 'رزماری'). حساسیت جری در مورد اینکه آهنگ چگونه می تواند به نظر برسد و اینکه چه آلبومی باید باشد ، نیروی ملایمی در صحنه و صدای نوپا در سانفرانسیسکو بود ، آوازی که به مدت سه دهه ماندگار ماند.
گفته می شود Captain Trips ، گوروی نیکخواه Haight Ashbury ، آلبوم را هنگامی که خود به خود گفت که یکی از آهنگ های آلبوم به عنوان یک بالش سورئالیستی است ، آلبوم را نامگذاری کرد. 
هواپیمای جفرسونفیس بوک
همانطور که می گویند وقت آن است که مقداری به درامر بدهید.
اولین صدایی که می شنوید بالش سورئالیستی رعد و برق غرق درام های اسپنسر دریدن است که ریتم قابل احترام بو دیدلی را در Marty Balin's She Has Cars Cars خاموش می کند. باری ملتون ، موسوم به The Fish ، گیتاریست اصلی با Country Joe & the Fish ، دوست قدیمی و شریک مربی گاه به گاه خود ، Dryden را به یاد می آورد: او یک موسیقی دان خارق العاده بود. اسپنسر احساس فوق العاده ای نسبت به 'شیار' داشت و وقتی روشن بود ، فوراً آن را پیدا می کرد. می خواستم به او بگویم که نوشیدنش را کم کند ، اما بدیهی بود که هرگز نمی تواند تحمل خود را از دست بدهد. 'احساس' یا 'شیار' مهمترین چیز در مورد موسیقی برای اسپنسر بود. و او می توانست ساعتها در مورد آن صحبت کند. او می دانست کجاست و چگونه می تواند به آنجا برسد.
فراتر از بازدیدها ، بالش سورئالیستی مجموعه گسترده ای از آهنگ ها را که مانند گردنبندی پرزرق و برق و براق از مهره های عشق پیچیده شده است ، ارائه می دهد. نوشته شده توسط اسپیک اسپنس غم انگیز ، درامر هواپیما که با پریدن کشتی از شکل موبی گریپ افسانه ای و محکوم به نابودی استفاده کرد ، بهترین دوست من صدای آرامش دهنده Mamas و Papas را برانگیخت در حالی که آوازهای اسلیک و بالین به طرز شاد و مطرحی روی کد آهنگ ترانه می زدند.
امروز یک تصنیف روح جویانه است که مارتین بالین را همراه با هارمونی های شیرین از اسلیک و کانتر و غبارروبی (ستاره مهمان فانتوم) جیتار گیتار درخشان جری گارسیا ارائه می دهد. 
هواپیمای جفرسونفیس بوک
Comin ’Back to Me درون گرایانه نمونه کاملی از پیچ و خم های موسیقی ذهنی به سبک دهه 60 است. به دنبال این مرحله لحظه ای خیره شدن دکمه شکم ، 3/5 ثانیه از یک مایل در 10 ثانیه ، همانطور که عنوان آن (که به طور تصادفی از یک روزنامه با الهام از بالین الهام گرفته شده است) نشان می دهد ، مانند یک تکه لاستیک تازه چیده شده سیگار می کشد و از نوع آتش و لبه که قبلا دامنه گروههای حمله انگلیس مانند استونز ، Kinks و Who بود.
یک Mamas شیرین ، آسان شیار و موسیقی فولکلور به سبک Papas ، همراه با یک ضبط صدا خسته کننده با صدای اکو که توسط Slick خسته شده است ، به نظر می رسد چگونه احساس می کنید پاسخ ملایمی به آهنگ Dylan's Like a Rolling Stone ارائه می دهد ، هنگامی که دیلن جیغ می کشد احساس می کنید؟ و صحبت از دیلن ، تأثیر شعر شکسته او بر روی Blues Subter underground Homesick کاملاً متن ترانه انتزاعی در Plastic Fantastic Lover است.
بازی بالش سورئالیستی بلند و کامل این آهنگ از یک آهنگ به آهنگ دیگر مانند یک گل عجیب و غریب باز می شود که عطر شنیداری آن 50 سال بعد همچنان مست می شود.
