مایکل سی هال ، لورن امبروز ، فرانسیس کانروی و پیتر کراوز در شش فوت زیر . چرا مردم باید بمیرند؟
تا زندگی مهم شود.
- Knock، Knock [1.13]
این مفهوم کوتاه و ساده بود: مجموعه ای که در یک خانه تدفین خانوادگی اداره می شود.
به سبک شاعرانه ، تقریباً هر قسمت از HBO شش پا Under با پایان زندگی کسی شروع می شود. این نمایش که توسط آلن بال ایجاد شده بود ، به خانواده فیشر متمرکز شد ، یک قبیله سرکوب شده از نظر عاطفی و بسیار ناکارآمد که زندگی او به غم و اندوه تجارت تشییع جنازه می چرخید. در پنج دقیقه اول نمایش ، ما اولین مرگ خود را داریم ، و یک مرگ قابل توجه: ناتانیل فیشر ، پدر (با بازی ریچارد جنکینز) ، رئیس خانواده فیشر ، هنگامی که یک اتوبوس به ماشین نعشکی که رانندگی می کند برخورد می کند ، کشته می شود.
اگرچه به نظر می رسید ، اما این نمایش در مورد مرگ نبود. در عوض این س theال مطرح شد که چگونه در برابر مرگ غمگین شویم و به زندگی خود ادامه دهیم؟ چه اتفاقی می افتد که خانواده ای که درگیر ضرر و زیان هستند مجبورند خودشان تجربه کنند؟
برای کسانی که این نمایش را تماشا می کردند و آن را دوست داشتند ، این یک نوع درمان منحصر به فرد بود که به مخاطبان اجازه می داد با ناآرام کننده و آنچه اساساً وحشت جهانی مرگ است روبرو شوند.
شش فوت زیر پنج فصل روی آنتن بود و 10 سال پیش امروز قسمت آخر خود را پخش کرد. این اغلب با کسب پنج نامزدی امی از جمله نویسندگی برجسته در یک سریال درام و کارگردانی برجسته در نامزدهای سریال درام برای Ball ، به عنوان یکی از بهترین فینال های تاریخ شناخته می شود. سعی کنید خلاصه داستان قسمت را برای همه توضیح دهید و در نهایت با یک اسپویلر قابل توجه رضایت بخش خواهید شد:
در آخر همه می میرند.
طرح
مایکل سی هال ، که بازیگر زخم محکم و دیوید فیشر بود ، در یک مصاحبه تلفنی به من گفت که نقطه شیرین عصر طلایی در حال ظهور تلویزیون بودیم. فقط چند سال قبل از سال 1997 ، HBO اولین تلاش خود را برای ورود به یک سری داستان داستانی دراماتیک با اوز و روند جدیدی را آغاز کرد. به زودی برای پیگیری شبکه بودند جنس و شهر ، سوپرانوها و اشتیاق خود را مهار کنید ، و بعد در صف؟ شش فوت زیر .
بلافاصله مشخص شد که این نمایش الهام بخش برای انجام کار جدید و مهیج است. من فکر می کنم از زمان تست به جلو تا شلیک خلبان ، فقط وقتی همه ما دور هم جمع می شدیم یک حس وجود داشت و به این نتیجه می رسید که ما فقط باید قدم برداریم تا به این دلیل درست شویم که بسیار غنی بود.
پس از هر دو جایزه اسکار برای او زیبایی آمریکایی فیلمنامه و یک کمدی شکست خورده در ABC به نام اوه ، بزرگ شو ، بال در مورد مجموعه ای که در یک خانه تشییع جنازه متعلق به خانواده برگزار می شود ، از کارولین اشتراوس ، مدیر اجرایی HBO ، یک زمین بازی گرفت. متأسفانه تجربیات خود Ball می تواند الهام بخشی از این ایده گسترده باشد: خواهرش در یک حادثه رانندگی کشته شد که در آن وی یک مسافر زنده مانده بود در حالی که 13 ساله بود. در طی دو سال از آن ، او چهار نفر دیگر از اعضای خانواده ، از جمله پدرش را از دست داد. خاطره ای متمایز از اینکه مادرش در هنگام تشییع جنازه خواهرش شروع به گریه کردن کرد و او را پشت پرده کشید ، ممکن است برای کسی که حداقل دیده است آشنا باشد شش فوت زیر خلبان اجتناب از غم و اندوه و دفن احساسات از ویژگی های خانواده فیشر بود.
پاسخ به اولین پیش نویس Ball's؟ یک یادداشت: ما شخصیت ها را دوست داریم. ما داستان را دوست داریم ، اما همه چیز کمی احساس امنیت می کند ، آیا می توان آن را بیشتر فریب داد؟
شخصیت های عالی ، داستان عالی و کمی گیج شده اکنون اساساً کارت تلفن نمایش است. اما در گفتگو با بازیگران ، چیزی خیلی سریع مشهود می شود: شناخت جهانی که فیلمنامه Ball فوق العاده بود.
لورن امبروز ، بازیگر نقش کلر فیشر ، گفت که من فیلمنامه را خواندم و مثل این بود که 'من باید در این کار باشم' ، و فکر می کنم همه عوامل من مثل این بودند. من فقط فکر کردم این یک قسمت کاملا جالب برای یک زن جوان است. این بسیار خنده دار و واقعی بود اما در آن صدای آلن توپ و جهان هنوز وجود دارد.
هال یادآوری کرد ، در پنج یا شش صفحه به وضوح به خوبی هر چیزی که من برای صفحه نمایش کوچک ، صفحه بزرگ یا صحنه خوانده ام تا آنجا که کار اصلی است خوانده ام. بنابراین من واقعاً مجذوب آن شدم و واقعاً واقعاً چیزهای زیادی برای آماده سازی برای تست ممیزی گذاشتم.
برای هال ، که موفقیت بزرگی در نمایش داشت دکستر ذیل شش فوت زیر ، این اولین نقش او در تلویزیون بود که مستقیماً از صحنه نیویورک با بازی Emcee در آمد کاباره ، نقشی که شاید تا آنجا که می توانید از فصل اول دیوید فیشر دور باشید.
من فکر می کنم بخشی از احساس چگونگی ورود به دیوید با توجه به این واقعیت که من در حال بازی Emcee بودم ، مطلع شد. من تمام این درها را کاملاً باز کردم و با بازی این حزب جنسی ، تا حدودی شوم ، حزب پرتابگر ، و همه آن درها را که همان جا به دیوید بسته شد ، محکم کوبیدم - تعریف سرکوب.
فرانسیس کانروی ، بازیگر نقش روت فیشر پدرسالار ، در آن زمان در نمایش در برادوی نیز بازی می کرد Ride Down Mt. مورگان . برای او ، نقش روت غیرمنتظره بود. کانروی تنها 12 سال از کراوز که نقش پسر بزرگش را بازی می کند بزرگتر است و نگرانی در مورد سن او باعث شد تا در وهله اول لحظه ای آزمایشی شود.
نماینده من درمورد نمایش به من گفت و فیلمنامه را به من داد و من خواندم و فکر کردم ، خوب ، من خیلی جوان هستم. آنها برای چه می خواهند وارد شوم؟ مأمور من گفت ، 'شما باید بروی و ممیزی کنی.' من گفتم ، 'خوب ، خوب ، اما من فکر می کنم من خیلی جوان هستم.' گریم ساده ، یک نان تنگ و یک لباس ساده و ساده باید کلاهبرداری را انجام دهد - به او گفته شد كه هنگام بازپرس از ممیزی شبكه ، این قسمت را گرفت.
چالش واقعی ، انتخاب بازیگران نیت فیشر ، پرنده آزاد قبیله فیشر بود که برای تعطیلات نزد خانواده خود برمی گشت اما پس از مرگ ناتانیل ، پدر پیتر کراوز ، در هارون سورکین بازی کرده بود شب ورزشی ، به دلیل جنبه های سیاسی و اجتماعی شخصیت ، بیشتر علاقه مند به بازی در نقش دیوید بود. راشل گریفیتس از استرالیا (کامل و با لهجه کامل آمریکایی) برای آزمایش در بخش Brenda Chenowith ، دوست دختر بسیار باهوش و از نظر روانشناختی پیچیده Nate آمده بود. وقتی کراوز و گریفیتس با هم خواندند ، بال نیت و برنده خود را داشت.
بازیگران اولیه با فردی رودریگز در نقش فدریکو ریکو دیاز ، هنرمند ماهر ترمیم کننده و محافظ محافظ ناتانیل ، جرمی سیستو در نقش بیلی شنوویت ، برادر شیطان و افسرده برندا و متیو سنت پاتریک در نقش کیت چارلز ، داغ گرم مزاج دوست پسر بازیگران ماهر از بالا به پایین ، شش پا زیر کاغذ توانایی فوق العاده بودن را داشت. در صفحه نمایش ، اما هیچ شکی وجود ندارد.
نشسته و تماشای آن - زیرا ، البته ، صحنه هایی را که در آن هستید نمی بینید - فقط آن را از نظر احساسی و بصری گرد آورده است ، کانرویی به یاد آورد. خیلی جالب بود که آنجا نشسته بودم و فکر می کردم ، ... متعجب ، اینجا این داستان شروع می شود و من هم بخشی از آن هستم.
جنكینز گفت: همه ما می دانستیم كه این چیزی واقعاً خاص است اما نحوه دریافت آن هیچ تصوری نداشتیم. منظورم این است که شما هرگز نمی دانید همه چیز چگونه رقم می خورد ، اما آنجا بود (می خندد) . آنقدر عالی بود که همه فکر می کردیم قرار است باشد.
شبکه نیز همین احساس را داشت. در عرض یک هفته از پخش قسمت اول ، HBO نمایش را برای فصل دوم تمدید کرد.
خانواده
از نظر عملکرد تعجب آور نیست که شیمی روی صفحه به همان اندازه پویا است. ده سال بعد ، بازیگران هنوز خانوادگی هستند و گهگاهی احساساتی هم دلسوز هستند. توسط هال به عنوان یک شاخ شاعر جادویی و توسط آمبروز به عنوان کانال مستقیم به خدا توصیف شده است. او ، به نوبه خود ، در مورد مهربانی جنکینز ، جنکینز در مورد استعداد همه ، و همه در مورد نوشتن توپ غرق می شود.
و این ترکیب - استعداد ، نویسندگی ، عشق به یکدیگر و برخی کانال های بالقوه به آسمان ها - همان چیزی است که باعث شش فوت زیر پیشرفت می کنند ، به حدی که انتخاب یک داستان داستانی یا اجرای عالی می تواند کاملاً به صورت تصادفی انجام شود ، به دلیل قدرت نمایش در کل و در قسمت های آن.
آنچه تازه کننده بود ، پیچیدگی ها و کثرت های هر شخصیت بود. هیچ احساس وفاداری و حمایت اجباری وجود ندارد ، هیچ شخصیتی که می دانید قرار است مدام برای آن ریشه داشته باشید وجود ندارد. شما برای آنها ریشه یابی می کنید ، اما همچنین از لجبازی یا اشتباهات آشکار و انتخاب های وحشتناک آنها عصبانی می شوید و بسیاری از اینها از همان جایی که خانواده در ابتدای سریال هستند متولد می شوند.
هال گفت ، این کار از لبه صخره شروع می شود ، یا شاید همه آنها فقط از لبه صخره لیز خورده اند و ما شاهد سقوط آنها هستیم.
تکامل و تحول هر شخصیت در شش فوت زیر چیزی است که باعث شده این سواری بسیار هیجان انگیز باشد. آنها به طرز ناخواسته و گاه ناخوشایندی انسانی بودند و سعی می کردند بفهمند که چگونه می توانند کارهای درست را در زندگی خود انجام دهند یا حداقل برای زنده ماندن.
کانروی در آغاز کار از خیلی چیزها بسیار گیج است ، در مورد روت گفت ، شخصیتی که اغلب به عنوان سرایدار رشد نمی کند اما محبت مورد نیاز خود را از دست می دهد. شما در زندگی خود شخصی را دارید که از او مراقبت می کنید و همه شروع به رشد می کنند و لزوماً برای طولانی مدت یکدیگر را درک نمی کنید و کنار آمدن با آن سخت است. هرچه زمان می گذرد ، او چیزهایی را پیدا می کند که دوست دارد ، چیزهایی برای دوست داشتن در خودش پیدا می کند و راه هایی برای دوست داشتن اطرافیانش به روشی دیگر پیدا می کند.
من این صحنه ها را پیدا کردم که او به دلیل اینکه در کت و شلوار کت و شلوار مستقیم نبود ، می توانست بازی را آزاد کند. غالباً او به نوعی کت و شلوار کت و شلوار روحی یا عاطفی بود ، به دلیل بچه هایش یا اتفاقاتی که واقعاً برایش سنگینی می کرد. من این را دوست داشتم فقط به این دلیل که لحظه ای دغدغه های او از بین رفته بود و خیلی عالی بود که بگذارم پرواز کند ، پرواز کند و ببیند کجا فرود می آید.
اما آنها به طور مداوم یادآوری می کنند که تأثیر پایدار ناشی از ظاهر مکرر ناتانیل ، نه به عنوان یک روح که خانواده اش را از آن طرف قبر تعقیب می کند بلکه به عنوان یک داستان از تمام ذهن آنها ، حضور آنها را توسط شخصی که با او صحبت می شود درک می کند ، بهتر یا بدتر - خنده دار ، تند ، گاه گاهی بی رحمانه و گاه دلگرم کننده.
جنكینز منعكس كرد: من هرگز واقعاً نمی دانستم كه او كیست ، زیرا هر كه به او فكر می كرد ، این تصویر آنها از او بود كه من بازی می كردم. آنها می توانستند هر کاری را که می خواهند انجام دهند. هیچ قانونی وجود نداشت و آنها این کار را کردند. من فکر می کنم آنها واقعاً به خوبی از او استفاده کردند.
برای جنکینز مهم بود که ناتانیل از وجود مدیران تشییع جنازه کرکس مانند که دور عزاداری حلقه می زدند دور شود.
یک متعهد و یک متعهد خوب برای او مهم بود - این که او معتقد بود خدمتی برای خانواده ها انجام می دهد و فقط برای کسب درآمد در آنجا نیست.
او ناتانیل را خواند و قالب گرفت The Undertaking: مطالعات زندگی از تجارت غیر اخلاقی ، یک خاطره از یک متعهد بزرگ که در تجارت بزرگ شده ، بالاتر از کار پدرش زندگی می کند ، و اینکه چگونه او تصمیم می گرفت تصمیمات خود را در مورد زندگی شخصی و خانوادگی اش طی کند همان راه را دنبال کند.
من می دانم که آلن بال بعد از خلبان به من گفت ، او گفت ، ما دوست داریم شما برگردید و کارهای بیشتری انجام دهید زیرا وقتی پدرتان می میرد دیگر فکرش را نمی کنید. این فکر او بود. از آنجا که سریال ادامه داشت ، او به مرور کم رنگ می شود و حافظه فرد کمرنگ می شود و شما دیگر به فکر پدر یا مادر متوفی نیستید همانطور که در یکی دو سال اول پس از مرگ او فکر می کردند.
این کودکان فیشر بودند که باعث شدند پویایی نمایش کلیک شود ، با این وجود: کلر در جستجوی هدف ، دیوید با پذیرش خود مبارزه می کرد و نیت با مرگ و میر خود کنار آمد.
من از شخصیت بسیار محافظت می کردم و مانند نویسندگان چیزهایی را می کشیدم و همیشه می خواستم با دقت وسایل را انتخاب کنم و چیزهایی را از خانه بیاورم و چیزها یا آهنگ هایی را پیدا کنم که دوست دارم در موسیقی متن آنها باشد. آمبروز گفت ، صحنه ها و چیزهای من. شورهای جوانی کلر بود که به آن دامن می زد (می خندد) .
اساساً میراث دیوید فیشر این است که وی یکی از اولین - اگر نگوییم اولین - رهبران واقعی همجنس گرایان در تلویزیون محسوب می شود. او در زمان نمایش هایی مانند Queer به عنوان Folk و Will & Grace ظهور کرد که بسیاری از شخصیت های LGBTQ یا طعنه دار بودند یا کاملاً مبتنی بر کلیشه ها بودند. دیوید چیز جدیدی بود: پیچیده ، احساسی ، ترسناک ، پر از گناه ، و در نهایت قوی تر از آنچه فکر می کرد.
هال گفت ، من مطمئناً وقتی با دیوید در فیلم نامه خلبان روبرو شدم از او بی نظیر بوده و خواهم بود تا آن زمان در بین شخصیت های تلویزیونی بی نظیر بود - من اتفاقاً همجنسگرا نبوده یا از نظر کمیك راحت نبود. او بخشی اساسی از یک خانواده و یک انسان چند بعدی بود و می دانید که احساس مسئولیت تا جایی که روح واقعی را در آن ایجاد کنم احساس مسئولیت کردم.
هیچ اپیزودی در این مجموعه وجود ندارد که مشت محکم تری در خط داستانی دیوید نسبت به 'این سگ من باشد' ، فصل چهارم ، جایی که دیوید در اوج رشد خود و یادگیری معامله با شیاطین خودش ، ماشین ربایی و نگهداری می شود گروگان ، فرستادن او به قهقرا ، ترس و وحشت مداوم.
من فکر می کنم در حالی که این کار او را به دنبال حلقه می اندازد و او قربانی این شرایط می شود ، فکر می کنم این کار او را به سمت کشف نهایی خود سوق دهد که او بدترین دشمن خودش است. این مرحله اساسی و شاید نهایی پذیرش خود و حساب کردن اوست. بنابراین هر چقدر که آسیب زا باشد ، شاید به او کمک کند تا او را به سمت شناختی اساسی بکشاند که بدون اتفاق نیازی به انجام آن نخواهد بود.
این نمایش نمایشی بود که از هیچ چیز نمی ترسید و به شخصیت های آن اجازه می داد زندگی و مرگ و تمام مشکلات آن را به طور کامل در بر بگیرند. مضامین بیماری روانی ، خشونت خانگی ، اعتیاد جنسی ، هر نوع بیماری و بیماری قابل تصور ، سقط جنین ، رابطه جنسی ، روابط بین نژادی ... صحبت در مورد هر درس و کنار Ball و نویسندگانش غیرممکن است.
شاید مهمتر از همه ، این نمایش درسی راجع به پذیرش سرنوشت خودمان ارائه داد ، همانطور که با احساسی ترین مرگ آن نشان داد: Nate Fisher’s در فصل پنجم Ecotone.
پایان
بال و تیم نویسندگانش تصور می کردند که نیت خواهد مرد. فقط این بود که فصل آخر چقدر دیر می رسید. شخصیتی که نمایش را گرد هم آورد و در زمانی که به شدت به خانواده فیشر احتیاج داشت ، نیت بود شش فوت زیر بره قربانی ، تقارن لازم برای اینکه کاتالیزوری باشد برای هر کس که به او نزدیک است ، شروع کند.
اما مرگ نیت مظهر آنچه در این برنامه بسیار خوب بود بود: ایجاد شخصیت ها و بینندگان به طور یکسان در مورد عملکرد ، احساسات و وسایل خود برای مقابله با غم و اندوه و آسیب روبرو می شوند. او شخصیت مبارزات ما با مرگ و میر و ناراحتی ما از مرگ بود. زندگی او پذیرفتن این مرگ و میر بود ، اما مرگ برای او تحقق این امر بود که همه اینها متناهی است.
اما مسلماً چه محدودتر از فینال مجموعه ای که همه می میرند؟
POSTMORTEM
فقط گریه می کردم. فکر کردم ، ... این با شکوه است. آلان این را از کجا بیرون کشید؟ چگونه او این را پیدا کرد؟ ’کانروی درباره اولین بار خواندن فیلمنامه نهایی سریال گفت. این فقط زرق و برق دار بود. و البته ، البته ، هر کدام صحنه های خود را داشتیم که ما را تا انتها پیش برد.
وظیفه پایان دادن شش فوت زیر به خودی خود یک پیچیدگی بود. این نمایش به یک نتیجه طبیعی و غیر طبیعی می رسید زیرا نویسندگان مطمئن نبودند که حرف جدیدی برای گفتن دارند. میزان تماشا به اندازه فصل های قبل قوی نبود و در کمترین قسمت خود به طور متوسط به 2.5 میلیون بیننده و 1.5 میلیون بیننده رسید. اما داستان قوی بود و درگیری ها فصل را به وضوح جالبی می رساند.
در انتهای فصل ، به اندازه کافی نخ های سست در خط داستان باقی مانده بود که مسیرها بی شمار بودند. Ball در مصاحبه ای با 2013 به یاد می آورد که وقتی فهمیدیم چگونه باید [Nate] سه قسمت از انتها بمیرد ، ناگهان همه چیز در جای خود قرار گرفت. کرکس . با انتقال چند قسمت به جای خاتمه دادن به سریال در آن ، نه تنها باعث شد تا این نمایش باعث شود که ماهیگیران باقیمانده غمگین شوند و رشد کنند ، بلکه این نیاز را به وجود آورد که همه چیز را جمع کنیم و هیچ سوالی بدون پاسخ باقی نماند.
به ناچار ، نمایش با مرگ به عنوان پس زمینه کار ساده ای داشت. یکی از نویسندگان در یک جلسه داستان نتیجه نهایی را مطرح کرد: کشتن همه با پریدن به موقع جلو و دیدن همه در لحظه مرگ.
هال گفت: من هرگز با چیزی روبرو نشده ام که کاملاً متعجب و واضح باشد. بنابراین راضی کننده آن راه است.
بال نوشت 'همه انتظار در خلوت در دریاچه اروروهد' بودند ، و آنچه در نتیجه آن یکی از به یاد ماندنی ترین و کاتارتیک ترین فینال های تاریخ تلویزیون بود ، با یک مونتاژ هفت دقیقه ای از زندگی و مرگ شخصیت های اصلی این سریال ، به پایان رسید.
در طول قسمت ، هر خط داستانی برای هر شخصیت تا آنجا که ممکن است صیقل داده شده و حل می شود. برای اولین بار به طور کامل در این سریال ، این اپیزود نه با مرگ بلکه با زندگی آغاز شد: تولد نیت و دختر برنا ولا. دیوید از تصویری کلاه دار که تصور می کند هواپیماربای خود است ، مقابله می کند اما متوجه می شود که این واقعاً خودش است و او بدترین دشمن خودش است. او زندگی و مرگ را به طور کامل در آغوش می کشد و کیت و دو پسرش را به خانه فیشر منتقل می کند ، ریکو و برندا را خریداری می کند و تجارت خانوادگی را ادامه می دهد. روت تصمیم گرفته است که مرگ کافی را دیده و با خواهرش نقل مکان کرده و یک مهد کودک سگی را شروع می کند. برندا با دیدهای منفی تکراری که از نیت دارد مبارزه می کند و در نهایت به آرامش می رسد.
و کلر برای چیزی جدید عازم نیویورک می شود.
آمبروز گفت ، شما وقتی او یک نوجوان دیرهنگام هستید با او ملاقات می کنید ، و آن سالها بسیار عظیم و دگرگون کننده هستند و شما در حال تبدیل شدن به همان چیزی هستید که هستید. شما می دانید که او یک قوس بزرگ در مورد چگونگی تغییر خود دارد و فقط از نوزادی که کاملاً تحت مراقبت والدینش است به سمت ترک خانه می رود.
با رفتن کلر و خداحافظی ، بازیگران نیز خداحافظی می کنند. نویسندگان خداحافظی می کنند. مخاطبان خداحافظی می کنند. لحن و محتوا همانطور که خداحافظی می کنید درست است. آخرین چیزی که او از خانواده اش می بیند ، چشم انداز آهسته دویدن آهسته نیت در آینه عقب است. این یک شروع جدید است ، ادامه زندگی و یک قدم دورتر از مرگ است که او می تواند و فقط امیدوار است ، همانطور که آمبروز می گوید.
و یک به یک ، با افزایش نفس کشیدن Sia ، ما سرنوشت Fishers را یاد می گیریم.
اگر من در یک فیلم باشم و با یک نت مشخص خاتمه یابد ، مردم به من می گویند ، 'شخصیت پس از آن چه اتفاقی افتاده است؟' من مثل 'من نمی دانم ، فیلم تمام شد!' جنکینز خندید. اما نمی توانید شش فوت زیر چون می بینی چه اتفاقی می افتد
درست است ، به گونه ای بسیار محدود بود که نمی توانید سوالی بپرسید. همه می میرند - پایان. مقایسه کنید سوپرانوها هفت ثانیه سیاه و سفید شکستن بد ابهام طرفداران ایجاد شده در مورد اینکه والتر وایت در واقع فوت کرده است یا نه (او).
وی ادامه داد: این نوع احترامی بود که آلن برای مخاطبان قائل بود. شما پنج سال با ما بودید - این همان اتفاقی است که افتاده است. شما شایسته این هستید که بدانید چه بلایی بر سر این افراد آمده است. '
تلخ و شیرین ممکن است کلمه ای باشد که بیشتر فینال برای بسیاری از بازیگران ، گروه و بینندگان به ذهن خطور می کند. برای دیگران ، خیلی ساده نیست. مخالفت سخت است. نیمی از آنچه باعث انتظار همه می شود بسیار رضایت بخش بودن آن بود. هر چند وقت یک بار به نارسایی عملکرد ، نارضایتی و بی نظمی شخصیت ها آسیب می رسانید؟ و بهتر از آن ، چند بار یک نمایش می تواند این کار را انجام دهد در حالی که هنوز همان لحن و روحی را که در وهله اول مخاطب را به سمت خود جذب می کند ، در بر دارد؟ داشتن مرگ در یک مونتاژ پایان سری به قطبی بودن قتل در پرونده کیت و کاملاً به معنای واقعی کلمه صحبت کردن با مرگ در مورد Brenda’s ، شناختن مخاطبان شما بیش از حد است. این کار بسیار آگاهانه و با دقت ساخته شده بود - از نمای نزدیک چرخ های ماشین کلر که با دنباله های مقدمه ای با چرخ های گورنی مطابقت داشت تا موازی که کلر در حال رانندگی بود تا زندگی جدید خود را در سریالی شروع کند که با مرگ پدرش آغاز شد در یک تصادف رانندگی - که کمتر شبیه یک پازل جمع شده و بیشتر شبیه یک رمان است.
آمبروز گفت ، این واقعاً آن احساس نویسندگی را داشت که ما می گفتیم. این قدرتمند بود که می توانست از آنها عکس بگیرد و از آنها خداحافظی کند.
از نظر فنی ، همه در انتظار هستند استادانه است. از موسیقی انتخاب شده توسط سرپرستان موسیقی توماس گولوبیچ و گری کالامار گرفته تا واقع گرایی پروتز و آرایش پیری - شاهکاری که باعث شد اپیزود Creative Arts Emmy را برای آرایش مصنوعی برجسته برای یک سریال ، مینی سریال ، فیلم یا یک ویژه به دست آورد - بدون نیاز به تعلیق ناباوری و امکان غوطه وری کامل در داستان را فراهم می کند.
اما چشمگیرترین حالت ، مونتاژی است که در آخر همه می میرند مربوط به مرگ نیست. سختی هایی را که این خانواده برای پنج فصل پشت سر گذاشته است می بینید و سپس این لحظات عالی در بقیه زندگی آنها در مقابل شما وجود دارد: ازدواج دیوید و کیت ، دیوید به فرزند خود مراحل آرم سازی را آموزش می دهد ، کلر ازدواج می کند ، ویلا به عنوان یک کودک شاد و سالم ، روت وقت خود را با بتینا سپری می کند ... این نتیجه نهایی برای دیدن این همه غم و اندوه است. شما كلر را در 102 سالگی در رختخواب خود مشاهده می كنید كه توسط دوستان و خانواده اش احاطه شده است و می دانید كه او زندگی خوبی داشته است.
در مجموع ، این نمایش بسیار مشهور که حول مرگ ساخته شده است در نهایت مربوط به زندگی است و در حالی که مرگ اجتناب ناپذیر است - علامت گذاری بزرگ - شما می توانید کارهای خارق العاده ای را که می خواهید انجام دهید قبل از وقوع آن مشاهده کنید.
اگر هیچ چیز دیگری نیست ، این یک یادآوری برای زندگی است.
هال گفت ، همه ما به معنای خودمان با ناهمواری ها دست و پنجه نرم می کنیم یا داستانی در مورد خود به خود می گوییم که لزوماً درست نیست. در کل این نمایش فقط یک دعوت برای رها کردن هر کاری است که می تواند برای شما مفید نباشد.
