نیکی دو سنت فال. جلد ایدز ، نمی توانید آن را بگیرید . 1986. کتاب؛ منتشر شده توسط بوچر. عکس: بایگانی NCAF. © 2021 بنیاد خیریه هنری نیکیعکس: بایگانی NCAF. © 2021 بنیاد خیریه هنری نیکی بدترین قسمت از همه بیماری های جدی اضطرابی است که در کسانی که بیمار هستند نسبت به کسانی که آنها را دوست دارند ایجاد می شود.ما باید بر ترس خود غلبه کنیم. وقتی کسی به ایدز مبتلاست ، دوستانه بودن او ایمن است. با آنها بخند. با آنها گریه کن. … ایدز مشکل همه است و هیچ کس مقصر نیست.اگر هر یک از ما مراقبت کنیم و مسئولیت آن را بر عهده داشته باشیم ، ایدز کنترل می شود. تا آن زمان باید یاد بگیریم که با ایدز زندگی کنیم.
همه چیز در مورد Niki de Saint Phalle’s ایدز: نمی توانید آن را بگیرید ، غیرممکن به نظر می رسید: رفتار کودکانه با وحشت کل ؛ هنرمندی که انسانیت را از یک جامعه جهانی جستجو می کند. زیبایی شناسی که در مرکز شهر نیویورک ، لوکس Upper East Side و ایتالیای پاریسی متعادل است.
چگونه این کتاب (در مدارس فرانسه بصورت رایگان ارائه شده است!) حتی می تواند وجود داشته باشد؟ رئیس جمهور رونالد ریگان را تا سال 1985 طول کشید تا درباره ایدز صحبت کند. استدلال های محافظه کارانه ایدز را به عنوان یک حساب اخلاقی در نظر می گرفت ، قضاوتی در مورد مردان همجنسگرا ، مصرف کنندگان مواد مخدر و سیاه پوستان و لاتین ها. حتی در شهر نیویورک ، شهردار اد کوچ (اعتقاد بر این است که همجنسگراست) به طور خلاصه توسط نیویورکر در سال 2013 ) بطور رقت بارانه ، بطور قاتلانه کند پاسخ داد. دولت ، فدرال و محلی ، اصلاً اهمیتی نداده بودند.
صفحه از گسترش می یابد ایدز: نمی توانید آن را بگیرید در حال حاضر در MoMA PS1 در اولین نمایشگاه Saint Phalle’s در یک موزه نیویورک به نمایش گذاشته شده اند. این نمایش بیش از 200 اثر - مجسمه ، مدل ، چاپ ، نقاشی ، جواهرات و محصولات ، فیلم ، ویدئو ، عکاسی را جمع آوری می کند. این نمایشگاه بینایی منسجم ، از ظهور دهه 1960 سنت پال تا مرگ او در سال 2002 ، با اتحاد با مجموعه های شناخته شده تر - نقاشی های تیر ، ناناس و باغ تاروت - با تلاش های معماری ، اجرایی ، کتابی و تجاری وی. یک سال تأخیر ، و شاید فاقد برخی از مجسمه های بزرگ که در حیاط PS1 بسیار پویا به نظر می رسیدند ، Niki de Saint Phalle: ساختارهایی برای زندگی ، یک دستورالعمل درخشان و حساس است ، و به بازدیدکنندگان آنقدر زمینه و شعله ور را می دهد که هنرمند را برای همیشه در قلب و قلب آنها قرار دهد.
در سال 2021 ، جای تعجب است که سنت فال تاکنون نمایش موزه شهر نیویورک نداشته است. حتی در سال 1986 ، او چهره ای مشهور بود - و شخصیتی که بیوگرافی او تقریباً به طرز جادویی با نویسندگی او همسو بود ایدز: نمی توانید آن را بگیرید . سنت فال آمریکایی و فرانسوی ، نیویورک و پاریس بود. فرانسوی از بدو تولد ، بزرگ شده در شهر نیویورک ، و تنها زنی که در این گروه با نفوذ هنرمندان مستقر در پاریس پذیرفته شد ، رئالیسم جدید . اگر او در فرانسه نمادین بود ، به عنوان زن جوان عصبانی که با شلیک به آنها نقاشی می کشید ، کمتر در شهر نیویورک حضور نداشت ، در هتل چلسی زندگی می کرد و در کنار هنرمندان برجسته آن روز نمایش می داد. اما یک م establishmentسسه مردسالار نیز سنت فال را بدوی می دانست. او فاقد آموزش رسمی بود و علی رغم موقعیت داخلی و چندین دهه تمرین ، کارهای او اغلب هنر خارج از کشور لقب گرفت. 
نیکی با دوباره کلاریس در باغچه جلوی او ، خارج از پاریس ، فرانسه. 1981. چاپ نقره ای ژلاتین. 12 3/16 x 8 (31 x 21 سانتی متر). عکس: میشیکو ماتسوموتو © میشیکو ماتسوموتو© میشیکو ماتسوموتو
عصبانیت آشکار فال ، فمینیسم و خواستار قدرت پدرسالاری نیز او را از دنیای هنر متمایز می کند. در کتاب او ، راز من (1994) ، فال او را به یاد می آورد سریال تیراندازی در رابطه با حوادث انسدادی و سو abuse استفاده جنسی در دوران کودکی ، نقاشی چه کسی بود؟ بابا همه مردان؟ مردان کوچک؟ مردان قد بلند؟ … یا اینکه نقاشی من بود؟ … داشتم به خودم تیراندازی می کردم… به خشونت خودم و خشونت زمان. سو Ab استفاده و خیانت موضوعات اصلی سنت پال است ، اما عصبانیت او فقط شخصی نبود. همانطور که او در سال 1991 در نامه ای به سرپرست و مدیر موزه پونتوس هولته نوشت ، خیلی زود این پیام را دریافت کردم که مردان قدرت دارند و من آن را می خواستم. بله ، من آتش آنها را از آنها می دزدم. seem به نظر می رسد که نقش های مردانه آزادی بیشتری به آنها می بخشد ، و من نتیجه گرفتم که آزادی من خواهد بود. بلوم کاردناس ، نوه Saint Phalle ، که در سال 2002 در موزه گوگنهایم بیلبائو با متصدیان همکاری کرد ، با روزنامه گاردین در مورد Nanas ، Phalle's دنباله سریال Tir است:
برای من ، این لشکری از زنان است که می آیند تا جهان را تصاحب کنند. مردم فراموش می کنند که همه این رنگ ها در اواسط دهه 60 پاریس واقعاً بد مزه بودند. پاپ جهان را تسخیر نکرده بود و آمریکا کاملاً تسخیر نشده بود. و در زمانی که توئیگی به نظر می رسد شما چگونه به نظر می رسید ، او با این زنانی که سینه در صورت شما هستند ، می آید ، آنها انحنا دارند ، در هر موقعیتی جنس خود را در چهره شما نشان می دهند. آنها قدرتمند هستند ، خودشان هستند.
سنت فال در نامه ای به مادرش در سال 1966 ، Très tôt je décidai de devenir une héroïne را نوشت. Qui serais-je؟ جورج سند؟ ژان د آرک؟ Napoléon en jupons؟ (خیلی زود تصمیم گرفتم که قهرمان شوم. من چه کسی خواهم بود؟ جورج سند؟ جون آرک؟ ناپلئون در لباسهای کوچک؟) علاقه سنت پال به موسیقی پاپ ، زیبایی و وحشت آن و همچنین تبلیغات شخصی و ساختگی ، مطابق با شیوه های هم دوره های خود و همسایه های بعدی زندگی است ، مانند اندی وارهول و یایوی کوساما. اما این ایده های خطرناکی بودند: همانطور که وی در فیلم 2014 گفت ، این هنر می تواند باشد ، ژان تینگوئلی - نیکی دو سنت فال (به کارگردانی فرانسوا دو منیل و مونیک الکساندر) یک شی art هنری توده ای که همه می توانند داشته باشند. که ممکن است یک هنرمند به مردم بفروشد. لازم نبود که این هنر در موزه ها نگهداری شود.
چالش های Saint Phalle در رابطه با جنسیت و جنسیت ، استفاده پرخاشگرانه ، حتی مبهم از رنگ ، آزمایشات بازار ، شخصیت عظیم الجثه او ، وی را از اهمیت ویژه ای در دهکده شرقی برخوردار کرده است. تأثیر او را می توان در دیوید ووناروویچ ، به عنوان مثال ، در استفاده از عروسک های پلاستیکی ، یا نیم تنه های مسخ ، یا سطوح نقاشی شده مجسمه هایش ، یا اشکال کمین مارهای وی مشاهده کرد.
اینکه سنت پال در Upper East Side بزرگ شده بود و جواهرات و عطرهای او در ویترین های خیابان Madison Avenue بود ، انتقاد را بسیار کنایه آمیزتر کرد. ارزش هنر ، که بسیار بیشتر از اکنون بود ، نه تنها به دلیل کمبود و پالایش ، بلکه غیرقابل دسترس بودن قابل پیش بینی بود. عدم دسترسی جسمی ، و غیرقابل دسترسی عاطفی و فکری. کارهای عمومی ، پارکها و علاقه به هنر Saint Phalle برای همه ، حتی کودکان ، با الگوی کار بزرگ ، محافظت شده و پایه دار در یک موزه رومانسک در تضاد بود. علاوه بر این ، اینکه بسیاری از مردم کارهای او را دوست داشتند ، از مطلوبیت آن برای مجموعه داران کاسته است. اگر همه یک اثر هنری را می فهمیدند ، مالکیت هیچ شجره ای به ارمغان نمی آورد - هیچ محدودیتی برای تشخیص برتر - و ارزش آن کمتر می شد. بدون شک قدرت آشکار زن در ستایش کمرنگ نقش داشت. در نصب 1966 توسط سنت پال ، کلیسای جامع Hon-en: تاریخچه Hon-en ، بازدید کنندگان از نمایشگاه به صف افتاده اند تا از شکاف بین پاهای او وارد یک شکل عظیم نانا شوند. کار آنقدر تأثیرگذار بود که اکنون گفته می شود میزان تولد در شهر استکهلم برای سال افزایش یافته است. 
نمای نصب Niki de Saint Phalle: Structures for Life ، در MoMA PS1 ، نیویورک ، از 11 مارس تا 6 سپتامبر 2021. نمایشی از MoMA PS1. عکس: کایل نودلتصویر با حسن نیت ارائه می دهد MoMA PS1. عکس: کایل نودل
سوهو پاسخ خیابان 57 به دهکده شرقی بود. اکسپرسیونیست های انتزاعی و فرزندان آنها ، همراه با وارهول ، می توانند مرکز شهر را دوباره ارزیابی کنند. چند هنرمند ، بسیار در مرکز شهر ، پرچم سوهو را حمل می کردند و دنیای هنری که عمداً از خود پاک سازی نکرده بود ، می تواند بنیان سرمایه داری خود را دوباره مطرح کند. وارهول کیت هرینگ و ژان میشل باسکیا و حتی سنت فال را علناً در آغوش گرفت. با نفوذ قدرتمند رسانه ای ، سوهو نه دهکده شرقی مشعل را از خیابان 57 گرفت. در کل راضی کننده است؟ نه واقعا. مرکز شهر در حال مرگ بود. هر گالری و افتتاحیه موزه برای کسانی که باید آنجا بودند بیدار می شد. تحمل نابسامانی قاتل دولت بیش از حد بود و فرض هنر برای هنر ، یک استندآب 80 ‘، به بحث نابینایان و بی عاطفه تبدیل شده بود. نیویورک تغییر کرده بود و جهان تغییر کرده بود. و هنرهای دل شکسته و خشمگین ، نمی توانستند کنشگری و سیاسی را رد کنند ، که عبور می کند - از Bowery و Broadway عبور می کنند ، از دهکده شرقی به Soho عبور می کنند.
سنت پالز ایدز: نمی توانید آن را بگیرید با نگاهی به جنبش جوانان بدون هسته در اوایل دهه 80 ، و منتظر یک فعالیت ایدز است که ACT-UP (سکوت = مرگ) در سال 1987. با مضامین ماشین ، انسان ، فناوری و نوعی بینش گایا نسبت به عمق و اجتناب ناپذیری خودباختگی و عشق به خود ، آثار سنت فال همیشه در گذشته ای نزدیک وجود داشته است ، هم اکنون و زمان آینده. جنگ فرهنگی آغاز شده بود و ایدز ، همانطور که سنت پال و دیوید ووناروویچ ، همانطور که هنرمندان بی شماری متوجه شده بودند ، خط مقدم بود ، سنگر بین شهر و پایین و هنرمندان و جهان حفر شده بود.
شماره 11 ژانویه 1988 از هفته نامه ناشران مقاله ارائه شده ، هنرمند Niki de Saint Phalle اسکیس می کند حقایقی نجات دهنده برای نوجوانان بی توجه به ایدز . گفت Saint Phalle:
جهان یک الگوی کامل از بین بردن خودکار را تجربه کرده است ، چه در بلایای محیطی مانند چرنوبیل و چه در بلایای بهداشتی مانند ایدز ... جوانان باید درگیر شوند. ایدز یک وضعیت پیچیده است که مطمئناً بهترین و بدترین حالت را در افراد به وجود می آورد. و این تازه آغاز شده است.
