پرسش و پاسخ با مدیر عامل Artsy ، کارتر کلیولند: استارتاپ 'اتاق خواب' که دنیای هنر را شیفته خود کرد

دقیقاً یک دهه پیش ، یکی از ارشدان پرینستون به نام کارتر کلیولند شرکتی به نام Artsy را در اتاق خوابگاه خود تأسیس کرد. Artsy در ساده ترین شکل وب سایتی است که خرید و فروش آثار هنری را تسهیل می کند.

مانند بسیاری از کارآفرینان کالج دیگر وی ، تحصیلات آکادمیک کلیولند در علوم کامپیوتر به او مهارت مناسبی را برای راه اندازی شرکتی تقریباً از هر نوع در عصر دیجیتال داد. و اشتیاق او به هنر ، به لطف تأثیر خانواده ، او را به سمت ساخت ایده ای برای خدمت به هنردوستان مانند خودش سوق داد.

در خبرنامه Braganca’s Arts مشترک شوید

چیزی که کلیولند در آن زمان نمی دانست این واقعیت بود که بسیاری از مردم قبل از او به همان ایده فکر کرده بودند ، آن را در بازار امتحان کرده بودند و شکست خورده بودند.

او به آبزرور گفت ، اگر من تحقیق را انجام می دادم و می فهمیدم كه چقدر سخت است ، من هرگز آن مسیر را طی نمی كردم.

با توجه به این زمینه ، موفقیت Artsy معجزه آسا است. نه تنها کلیولند موفق به شکستن نفرین شد که کسی نمی توانست دنیای هنر را متقاعد کند که آنلاین شود ، بلکه او Artsy را در بزرگترین بازار هنر آنلاین در سطح جهان و بدون هیچ گونه چالشی قابل مشاهده ساخته است.

از زمان تاسیس خود در سال 2009 ، آرتسی در مجموع 100 میلیون دلار بودجه سرمایه گذاری جمع آوری کرده است و آخرین ارزش آن نیز بود 275 میلیون دلار . (Artsy از اظهارنظر در مورد این شماره خودداری کرد.) اگرچه Artsy از نظر اندازه و نفوذ عمومی در مقایسه با سایر استارت آپ های اتاق خوابگاهی قابل مقایسه نیست ، مانند فیس بوک یا Reddit ، تأثیر آن در صنعت هنر کمتر از فیس بوک در شبکه های اجتماعی (یا در واقع ، تبلیغات) و Reddit در جمع آوری اخبار است.

و فضای زیادی برای رشد دارد. کلیولند گفت که کل اندازه بازار هنر موجود حدود 67 میلیارد دلار است که اگر آرتسی اثبات کند یک حالت مناسب برای آینده معاملات هنری است ، تنها بخش کوچکی از آن است.

ماه گذشته ، ناظر با کلیولند در دفتر Artsy’s نیویورک در مورد چگونگی باز کردن جامعه هنری مشهور سرسخت با وجود همه شانس گفتگو کرد و چرا Artsy از جمله اخلالگران فناوری نیست که تنها هدف آن کشتن یک صنعت و ساخت آن از آن خود باشد.

در کالج ، ابتدا فیزیک خواندید و سپس به علوم کامپیوتر روی آوردید. چه چیزی باعث شد شما شرکتی متمرکز بر هنر تاسیس کنید؟ به نظر می رسد کاملاً دور از سوابق تحصیلی شما باشد.
من کودکی بسیار خوشبختی داشتم. پدر و مادر من هر دو علاقه زیادی به هنر دارند. پدر من یک نویسنده هنری است. من از بچگی به گالری ها و موزه ها و حتی خانه های حراج منتقل می شدم و پدرم همیشه درباره هنر با من صحبت می کرد و علاقه به آن را در من پرورش می داد.

اما هر چه بزرگتر شدم ، فهمیدم که برای اکثریت قریب به اتفاق مردم هنر نوعی دنیای درونی است که موانع زیادی در آن وجود دارد. من برای فیزیک به مدرسه رفتم ، اما بسیاری از دوره های تاریخ هنر را در کنار آن گذراندم. هنگامی که به دنبال سایت هایی می گشتم که می توانم در مورد هنر تحقیق عمیق تری داشته باشم و آثار هنری را برای اتاق خود بخرم ، با دیدن اینکه هیچ وب سایتی وجود ندارد که تمام هنرهای دنیا را در یک مکان داشته باشد تا افراد بتوانند در مورد هنر یاد بگیرند یا خرید و فروش کنند ، بسیار متعجب شدم. .

بنابراین این انگیزه اولیه Artsy بود. نوعی از این ایده ساده لوحانه بود ، اوه خب ، حدس می زنم هیچ کس قبلاً به آن فکر نکرده باشد.

آیا درست است که کسی قبل از شما به این ایده فکر نکرده بود؟
هیچ سایت جامع واحدی وجود نداشت که تمام هنرهای جهانی را در آن داشته باشد. اما همانطور که مشخص شد ، بسیاری از افراد قبلاً این کار را انجام داده بودند. از آنجا که من از یک زمینه کاری نیامده ام ، تجزیه و تحلیل رقابتی سنتی و بررسی منظر را انجام ندادم. من فقط فکر کردم که این واقعا سرگرم کننده خواهد بود و راهی عالی برای ترکیب علاقه من به هنر و هیجان من برای الگوریتم ها و توصیه ها است ، بنابراین من به نوعی کبوتر کردم

اما خدا را شکر که من این رویکرد را دنبال کردم ، زیرا اگر من تحقیق می کردم و می فهمیدم که چقدر سخت است ، من احتمالاً هرگز آن مسیر را طی نمی کردم.

این باورنکردنی است سخت است این کسب و کار چطور؟ چرا همه کسانی که این ایده را امتحان کرده بودند شکست خوردند؟ دلیلی که هیچ کس قبلاً این کار را با موفقیت انجام نداده این است که هیچ کس نتوانسته است دنیای هنر را مجاب کند که آنلاین شود.

بدست آوردن اولین مشتری ها سخت ترین قسمت بود. مثل این جمله وودی آلن است ، من هرگز به باشگاهی نمی پیوندم که به شخصی مانند من امکان عضویت در آن را بدهد. اگر کسی گفت ، هی ، به این باشگاه جالب بپیوندید! ممکن است بگویید ، خوب ، چه چیزی آن را خنک می کند؟ چه کسی قبلاً عضو شده است؟

من باحال نبودم من فقط یک جوان 22 ساله بودم که از دانشگاه خارج شدم. وقتی من برای بیرون آمدن از Artsy بیرون می رفتم ، پدرم به معنای واقعی کلمه من را به گالری هایی که در مورد آنها نوشته بود می برد ، و من وب سایت و الگوریتم های پیشنهادی را به آنها نشان می دهم ، همه هیجان زده هستند. اما گالری ها اساساً به این شکل بودند ، چرا من می خواهم هنرمندانم را با یک جوان 22 ساله و وب سایت او مرتبط کنم؟

این نبرد دشوار بود که در آن هیچ گالری نمی خواست به Artsy بپیوندد تا زمانی که ما یک گالری در سکو داشته باشیم. این چالش مرغ و تخم مرغ است ، مانند بسیاری از بازارها. کارتر کلیولند (م) به همراه مادرش ، پاتریشیا کلیولند و پدرش ، دیوید آدامز کلیولند در یک رویداد Artsy در دسامبر 2013.Mireya Acierto / گتی ایماژ برای خانه ساحلی سوهو

چگونه در نهایت آن لعنت را شکستید؟
داستان کوتاه ، ما موفق شدیم دو گالری بزرگ جهان ، گالری Gagosian و گالری Pace را به سیستم عامل خود وارد کنیم. جلوی آنها قرار گرفتیم و گفتیم ، گوش کن! آینده صنعت هنر آنلاین است. اگر شما به سیستم عامل ما بپیوندید ، می توانیم کل صنعت را به صورت آنلاین انجام دهیم.

Gagosian و Pace به این پلتفرم پیوستند و بعداً در سریال Artsy به سرمایه گذاران تبدیل شدند. و ناگهان گروه دیگری از بازیکنان بسیار تأثیرگذار در دنیای هنر و فناوری روی ما سرمایه گذاری کردند ، از جمله گالری هایی که حتی نمی توانستند تماس های تلفنی ما را بگیرند. .

به نظر شما چه چیزی Artsy را از آن همه استارت آپ های هنری شکست خورده متمایز کرده است به غیر از رحمت ارتباطات صنعت پدر شما؟ آیا وقتی به گذشته نگاه می کنید سس مخفی موفقیت وجود دارد؟
همانطور که من برای Artsy به طور گسترده تر فکر می کنم،فکر می کنم این واقعیت است که ما به جای رویکرد اخلال [که باعث موفقیت ما شده است] مشارکت داشته ایم.

بسیاری از رقبای ما در روزهای اول می خواستند صنعت هنر را به هم بزنند ، بنابراین یا با آوردن هنرمندان به گالری آنلاین خود مستقیماً با گالری ها رقابت می کنند یا با راه اندازی سایت حراج خود با خانه های حراج رقابت می کنند.

این شرکت ها خیلی سریعتر از ما توانستند درآمدزایی کنند ، زیرا آنها مستقیماً به آن مدل معاملاتی رفتند. اما در نهایت ، میزان موجودی آنها بسیار محدود بود ، زیرا بقیه صنایع نمی خواستند با آنها کار کنند.

از نظر ما ، هنر درباره اشیا unique منحصر به فرد با اهمیت فرهنگی و عاطفی است. آنها کالاهای کالایی نیستند. شما نمی توانید فقط یک قسمت از کارهای هنری را از یک قسمت کوچک بازار بگیرید و یک پیشنهاد ارزشمند را به یک خریدار هنری ارائه دهید.

و از آنجا که اینها اشیا special خاص و منحصر به فردی هستند ، خریداران می خواهند طیف گسترده ای از آثار را مشاهده کنند. به عنوان مثال ، اگر من یک جمع کننده دیوید هاکنی در آمریکای جنوبی هستم ، هرگز از یک بازار آمریکای جنوبی که فقط کارهای دیوید هاکنی از آن منطقه را داشته باشد راضی نخواهم شد. بنابراین منطقی است که برنده در فضا یک بستر جهانی باشد که به بیشترین موجودی کالا دسترسی دارد. به همین دلیل است که این رویکرد مشارکت بسیار مهم است.

آنچه واقعاً جالب می دانیم این است که میانگین معامله ما در حدود 3000 مایل است. این بالاترین میانگین معامله از هر وب سایت در اینترنت است ، یا حداقل من از آن مطلع هستم. من فکر می کنم این واقعاً گویای این اشتهای جهانی جهانی برای هنر است.

چگونه کارهای هنری و هنرمندان را در سیستم عامل خود بررسی می کنید؟ آیا شما یک تیم احراز هویت داخلی یا مواردی از این دست دارید؟
مدل مشارکتی که ما بسیار زود تجربه هنر گالری و شرکای حراج و توانایی قیمت گذاری آثار هنری و تأیید منشأ آنها را به دست آوردیم - یک مهارت کاملاً تخصصی که سالها تجربه حرفه ای و روابطش طول می کشد تا توسعه یابد - و همچنین مشاغل هنری هنرمندان . ما یک پلت فرم جهانی بی نظیر با بهترین فناوری در کلاس به شرکای خود ارائه می دهیم که آنها را با 1.4 میلیون کاربر ما در سراسر جهان متصل می کند ، مکانیسم خرید و فروش بدون اصطکاک برای فروشندگان و خریداران ما.

آیا این دلیل نمی شود که با تک تک هنرمندان کار نمی کنید؟
دقیقا. اگر بخواهیم این کار را انجام دهیم ، اساساً رویکردی رقابتی با گالری ها در پیش خواهیم گرفت و در واقع یک گالری هنری آنلاین دیگر خواهیم بود ، در مقابل بزرگترین و پیشروترین پلت فرم برای همه گالری های هنری جهان است.

روند دیجیتالی سازی که درباره صنعت هنر توصیف کردید ، کمی شبیه دیجیتالی شدن بازار خرده فروشی است ، جایی که بالاترین بازیکنان آخرین بازیکنان آنلاین هستند. حتی امروز ، خرده فروشان لوکس در نوک هرم (مانند شنل و هرمس) هنوز نمی خواهند محصولات خود را به صورت آنلاین نشان دهند تا این حس انحصار را حفظ کنند. آیا هنگام گفتگو با گالری ها و خانه های حراج چالش مشابهی داشتید؟
دقیقا همینطوره. این تفکر وجود دارد که اگر هنر من در معرض دید آنلاین قرار گیرد ، به نوعی از ارزش کمتری برخوردار است.

این نیز کمی شبیه روزهای اولیه دوست یابی آنلاین است. مردم نمی خواستند بگویند که آنها به صورت آنلاین قرار ملاقات می گذارند ، زیرا یک لکه منفی در اطراف آن وجود داشت مانند: آیا شما آنلاین می شوید زیرا نمی توانید افرادی را در دنیای واقعی پیدا کنید؟ اما با گذشت زمان ، مردم به تدریج فهمیدند که این فقط یک روش کارآمدتر برای ملاقات مردم است.

من معتقدم که افراد زیادی در حاشیه هستند که می خواهند چیزهای خوب و معنی دار را به خانه های خود بیاورند ، اما آنها به دلیل موانع بالای ورود به بازار ، نمی دانند که چگونه اکنون وارد بازار شوند.

اندازه کل بازار هنر در حال حاضر حدود 67 میلیارد دلار است. ما اعتقاد داریم که در صورت دسترسی ، عدم اصطکاک و شفافیت بیشتر به بازار ، این بخش کوچکی از آن است. وندی مورداک (L) ، همسر سابق ارباب رسانه روپرت مرداک ، یکی از اعضای هیئت موسس Artsy است.اندرو اچ واکر / گتی ایماژ

Artsy چه نوع خریدهایی را جذب می کند که بتواند بازار هنر موجود را گسترش دهد؟
قطعاً خریداران حرفه ای زیادی داریم که دقیقاً می دانند چه می خواهند. برای آنها ، Artsy دسترسی بسیار راحت به بزرگترین موجودی هنری جهان را فراهم می کند.

در این بین ، آنچه سریعتر رشد می کند ، یک طبقه در حال ظهور از خریداران هزاره است. برای این نسل جدید از خریداران ، چیزی که آنها به دنبال آن هستند این نیست که مجبور به بارگیری یک برنامه جداگانه برای هر گالری ، نمایشگاه هنری یا خانه حراج باشند. آنها فقط یک برنامه می خواهند که بتوانند چیزها را براساس تنظیمات خود پیدا کنند و با یک کلیک ساده خرید کنند. این دقیقاً همان چیزی است که Artsy است.

هزاره ها به چه چیزهایی علاقه مند هستند؟
همانطور که تصور می کنید ، آنها تمایل دارند در پایین ترین قیمت ، و همچنین در کارهای بازار ثانویه ، مانند هنرهای خیابانی یا چاپ های اندی وارهول ، به سمت هنر معاصر منحرف شوند. همچنین ، هزاره ها می خواهند چیزهایی خریداری کنند که نه تنها با سلیقه آنها مطابقت داشته باشد ، بلکه ارزش سرمایه گذاری نیز داشته باشد.

آیا هنر معاصر و بازار ثانویه سرمایه گذاری بسیار مخاطره آمیزی است؟
خوب ، اگر شما در حال خرید یک کار جدید توسط یک هنرمند در حال ظهور هستید ، این مانند این است که یک مرحله بذر را در یک شرکت سرمایه گذاری کنید. این بسیار خطرناک است. اما برخی از آثار بازار ثانویه توسط هنرمندان مشهور دارای ارزش بیشتری هستند زیرا اغلب در حراجی ها یا فروش آنلاین معامله می شوند.

شما اشاره کردید که Artsy چاره ای جز این نبود که از روز اول یک شرکت جهانی باشد. حضور جهانی شما چگونه است؟ بزرگترین بازارهای شما بر اساس کشور کدامند؟
ایالات متحده و سپس انگلیس قاره اروپا پس از آن می آیند و بدیهی است که آسیا سریع ترین رشد بازار است.

ما در Artsy تعداد قابل توجهی از برترین گالری ها و نمایشگاه های هنری در آسیا را داریم. در Art Basel در هنگ کنگ در ماه مارس ، ما برنامه Artsy City Guide را راه اندازی کردیم. این نمایش تعهد ما نسبت به منطقه آسیا بود.

از آنجا که هنر نوعی رسانه است ، تصور می کنم این موضوع در کشورهایی که دارای قوانین آزادی بیان متفاوت از ایالات متحده هستند می تواند موضوع مهمی باشد. چگونه بازارهایی را که دارای قوانین سانسور سخت هستند ، مانند چین ، اداره می کنید؟
ما در هنگ کنگ حضور داریم. در سرزمین اصلی چین ، حضور ما در حال افزایش است. ما یک دفتر در شانگهای داریم و یک عضو تیم به طور دائم در آنجا مستقر هستیم.

طی 10 سال آینده چین برای ما یک بازار بسیار مهم است. واضح است که ورود به آن مشکل است ، اما در طولانی مدت ما بسیار به آن پایبند هستیم. در مارس سال گذشته ، ما یک کانال WeChat در چین راه اندازی کردیم که دارای محتوای سرمقاله ما است.

و بنیانگذار Artsy و یکی از اعضای هیئت مدیره ما ، وندی مورداک ، با حضور ما در چین و حساب WeChat بسیار فعال بوده است.

Artsy برای فضای گسترده تر مصرف کننده به چه معناست؟ به نظر شما شرکت در بلند مدت به کجا می رود؟
من معتقدم که خرید هنر بخشی از یک حرکت عظیم به سمت مصرف آگاهانه است.

ما دیده ایم که هزینه های لوکس از بسیار متغیر بودن به چیزی تبدیل شده است که هر خانوار با درآمد قابل استفاده در آن مشارکت می کند. و هنگامی که افراد در یک جهت حرکت کردند ، بسیار نادر است که آنها به عقب بازگردند. به عنوان مثال ، هنگامی که افراد شروع به خوردن غذای سالم ، محلی و دارای غذای با اخلاق می کنند ، بسیار نادر است که دوباره به خوردن فست فود روی آورند.

من معتقدم که هنر نیز همین سیر تکاملی را طی خواهد کرد. با آگاهی بیشتر مردم در مورد آنچه در بدن خود می گذارند ، ما معتقدیم که مردم همچنین در مورد آنچه که به خانه های خود می آورند آگاهی بیشتری پیدا می کنند.

بسیاری از افرادی که در Artsy سرمایه گذاری کرده اند یا به Artsy’s board پیوسته اند معتقدند که هنر واقعاً آخرین دسته اصلی مصرف کننده است که به اینترنت وارد می شود.

افتتاحیه تجارت هنری Braganca که در 21 مه در نیویورک مشاهده شد ، رویداد برتر حرفه ای های صنعت هنر است. برای گفتگوهای نیم روزه ، بحث های زنده و جلسات شبکه ای با بازیگران اصلی صنعت ، به ما بپیوندید. شرکت های هنری ، گالری ها ، موزه ها و خانه های حراج پیشرو در جهان برای به اشتراک گذاشتن آنچه امروز صنعت را مختل می کند ، جمع می شوند. از دست ندهید ، اکنون ثبت نام کنید!