استن لی شومن طنزهای مارول بود اما جک کربی روح بود

ثابت اتاق زیر شیروانی

برادرم پنج سال از من بزرگتر است. با این نوع اختلاف سنی ، شما در نهایت چیزهای زیادی را به ارث می برید ، از لباس های دست پایین گرفته تا اسباب بازی های قدیمی و همچنین برخی از عناصر فرهنگ. علاقمندی ها و علاقه های آنها فوراً به علاقه شما تغذیه می شود. مثل اینکه شما در یک واقعیت از پیش ساخته شده به دنیا آمده اید. من قطعاً در مجموعه طنزهای او متولد شدم.

ما آن را در اتاق زیر شیروانی نگه داشتیم و در امتداد قفسه های دیوار جنوبی قرار گرفتیم. با رشد متوسط ​​، بیشتر در جعبه های مقوایی پر می شود ، دقیقاً مانند آنچه در فروشگاه های طنز می بینید. حتی قبل از اینکه واقعاً بخوانم شیفته آنها شده بودم. اما به نظر نمی رسد که آنها چیزهای ممنوعه ای بوده اند که او آنها را مخفی کرده تا من را خراب نکنم - برادر من همیشه از اینکه آنها را با من به اشتراک می گذارد هیجان زده است. او مورد علاقه های خود را به من نشان داد و به من یاد داد که چگونه از آنها مراقبت کنم. او از آوردن من به دنیای مورد علاقه خود بسیار هیجان زده بود زیرا واقعاً افراد زیادی برای صحبت در مورد آنها نداشت. دلیل این امر این است که کمیک ها به معنای دیگری ممنوع بودند: من متوجه نشدم که آنها در اتاق زیر شیروانی پنهان شده اند زیرا آنها عکس جالب بودند.

دهه ‘80 دقیقاً زمان مناسبی برای این خواص dorky نبود. برادر من مانند هر بچه دیگری یک بازیکن جوان فوتبال بود ، به همان اندازه ناامن و مشتاق جا افتادن. و بنابراین عشق او به کمیک ها (همراه با Dungeons و Dragons) ، تقسیم و تقسیم شد. حتی یادم می آید که صریحاً صحبت کردن در مورد آنها با چند کودک که برادران بزرگتر هم سن و سال او داشتند ممنوع بود. اما این ترس پارانوئید فقط با هیجان کامل او مطابقت داشت. همه اینها بخشی از دنیای مخفی شد - دنیایی پر از داستان و قدرت و ماجراهایی بیش از اندازه. و اگر مجموعه طنز عنصری ذاتی از شعور من بود ، استن لی نیز چنین بود.

در خبرنامه سرگرمی Braganca مشترک شوید

او خالق بیشتر آن بود. شما قبلاً این روند خلاصه را می دانید ، اما ما در مورد مرد عنکبوتی ، چهار خارق العاده ، پلنگ سیاه ، مردان ایکس ، مرد آهنی ، ثور ، هالک باورنکردنی ، دکتر استرنج ، مرد مورچه ای ، دردویل صحبت می کنیم (گفتن در آنجا امن است رزومه های بدتری بوده اند) و همه آنها را خواندم و دوستشان داشتم. اگرچه من می گویم که من علاقه خاصی به پویایی خارجی / گروهی مردان ایکس داشتم (و همچنین اعتراف خواهم کرد که عشق زیاد من به هالک بیشتر از برنامه تلویزیونی بیل بیکسبی ناشی می شود).

حتی در آن زمان ، به نظر می رسید که استن لی همه جا را دارد. از کنوانسیون ها گرفته تا مصاحبه های تلویزیونی ، او همیشه سریع صحبت می کرد و در همه پروژه ها صحبت می کرد ، یکی از چهره های مشهور در صنعت طنز که دید زیادی ندارد. هک ، او حتی در سال 1995 یک بازی مهم داشت مالارات - لحظه ای که نبوت ادامه می یابد و بخشی از میراث ماندگار کامئوهای همه گیر او در جهان سینمایی مارول است. و دقیقاً مانند قراردادهای خلقت خودش ، مثل کمیکاز ، مشهور او مترادف با خود کمیک بود.

این استعداد او بود.

استن لی همیشه در ساختن خود به عنوان سرآمد همه چیز مهارت داشت. از این گذشته ، وی از سن 19 سالگی به بعد از مداد نوک تیز کردن به عنوان سردبیر موقت در Timely Comics کار کرد. پس از خدمت در جنگ ، وی در تمام دهه 50 به طور پیوسته کار می کرد تا اینکه پاسخ شرکت به رقبای اصلی خود را به وی سپرد. کمیک های DC ، که موفقیت بزرگی را با تیم لیگ عدالت کسب کردند. بنابراین هنگامی که به او گفتند تیم خودش را تشکیل دهد ، استن لی با افرادی مانند جک کربی ، استیو دیتکو ، لری لیبر و دیگر وزنه برداران همکاری کرد تا شخصیت هایی را تولید کنند که نه تنها مارول ، بلکه کل عصر نقره ای کمیک ها را به دنیا آوردند. در مرکز آن جهان فلسفه ای قرار داشت که لی بی وقفه درباره آن صحبت می کرد: قهرمانان آنها روحهای برنده کلوچه کامل نخواهند بود. آنها با مشکلات انسانی روبرو می شوند. آنها شکست خواهند خورد. داستان های آنها خارق العاده اما در دنیای واقعی استوار است. از نظر چشم انداز جهان برای چه چیزی تبدیل خواهد شد ، این یک منادی بود. و خلاقیت های آنها به موفقیت های فریبنده ای بدل می شوند.

اما موقعیت و تأثیر لی فقط به عنوان یک چشم انداز نیست. او حتی از ابتدا استعداد تبلیغ و جلب لذت کمیک های مارول در جهان را داشت. این تبلیغات البته همراه با شهرت شخصی وی و همراهی با این برند بود. این مردی بود که به معنای واقعی کلمه یک جعبه صابون داشت. به طور جدی — آن را Stan’s Soapbox می نامیدند و سالها در پشت کمیک هایی که چاپ می کردند اجرا می شد. اغلب اوقات مسابقات یا تبلیغات را اعلام می کرد ، اما در بهترین حالت ، درخواست های معناداری برای حقوق شهروندی و مدارا داشت. و پس از پایان دوره طولانی مدت وی به عنوان سردبیر ، تقریباً به نظر می رسید که لی اکنون آزاد است که می تواند شومن تمام وقت ، سفیر نه تنها مارول ، بلکه خود کمیک ها باشد. او این کار را با قدرت و اشتیاق انجام داد ، به خصوص که فیلم ها به آغاز دوره جدید محبوبیت پایدار کمک کردند. در این فضا است که او به نوعی به عنوان پدربزرگ محبوب تابستان تبدیل شد. و اکنون ، اینگونه است که بیشتر به او فکر می شود. اما تحسین من از استن لی کمی پیچیده تر از آن است. چون نمی توانید در مورد استن لی صحبت کنید ...

بدون اینکه در مورد افرادی که در پی خود ترک کرده صحبت کند.

روح و ستیز

به صراحت می گویم: جک کربی یکی از قهرمانان من است.

من همیشه در مورد او در مورد هر فرصتی صحبت کردم صحبت کرده ام. خوشبختانه ، شما نمی توانید در مورد زندگی استن لی صحبت کنید بدون اینکه در مورد جک کربی صحبت کنید. این می تواند مانند نوشتن درباره پل مک کارتنی بدون ذکر جان لنون باشد (و اگر بخواهیم استعاره را جمع کنیم ، این احتمالاً باعث می شود که Ditko و Lieber از جورج و Ringo استفاده کنند). کربی نیروی شخصیت بود. گراف خنده دار راست ، اما عجیب و غریب شیرین است. از حساسیت های سختگیرانه او بسیار ساخته شده است. کربی فقط در جنگ خدمت نمی کرد ، او هفته ها پس از روز D در پیاده نظام و در ساحل اوماها روی زمین بود. او درگیر مأموریت های فوق العاده خطرناک بازگشت و نقشه هایی برای متفقین شد. او حتی اردوگاه های کار اجباری را آزاد کرد.

کربی درد و سنگینی آن تجربیات را اغلب با قدرت صحیح به جلو می برد. وقتی اخیراً اخبار در مورد مشت زدن به نازی مطرح می شد ، نام کربی بیشتر برای نقل قول هایش مطرح می شد ، تنها سیاست واقعی که می دانستم این بود که اگر پسری از هیتلر خوشش می آمد ، من چیزهای جالبی را برای او می زدم باشد این چیزی بود که در واقع در داستان معروف نازی های واقعی حاضر در دفتر مورد آزمایش قرار گرفت تا کربی را به چالش بکشند تا برای همه چیزهایی که در کتاب هایش در مورد آنها گفته بود بجنگد. کربی که یک بوکسور ماهر بود ، آستین ها را بالا زد و پایین رفت و فهمید که آنها از قبل پراکنده شده اند. تقریباً برای مردی که کاپیتان آمریکا را ایجاد کرده بسیار مناسب است. اما این فقط نیمی از داستان است. جک کربیسوزی اسکار / موزه کربی

زیرا روح بودن کربی به همان اندازه بخشی از معادله بود. او مردی بود که معتقد بود زندگی در بهترین حالت تلخ و شیرین است. این مرد به طور خستگی ناپذیری روی داستانهایی که به امپراطوری مارول دامن می زد ، کار می کرد ، غالباً به گونه ای که او را به پشت میز خود می پیچاند. او یک هنرمند باورنکردنی بود که فقط ظاهر همه چیزهایی را که ما می شناسیم و دوست داریم ایجاد نکرد ، بلکه یک داستان سرای استادانه نیز بود ، و در نوشتن شخصیت هایی با تنهایی عمیق و مالیخولیایی استعداد داشت. در حالی که استن لی در بعضی مواقع می توانست مانند رید ریچاردز ، ایده آلیست با سر در ابرها به نظر برسد ، کربی را به بن گریم ، چیز چیز تشبیه کردند. چهره ای خشن ، منزوی و خشن که لطافت آن فقط برای افرادی که نمی توانستند از سطح خارج شوند ، تعجب آور بود. قوسهای وی باعث ایجاد برخی از مهمترین داستانهای کمیک شد ، از جمله مهمترین آنها ، داستان داستانی Galactus در چهار داستان خارق العاده ، یکی از مراقبه های بهتر در مورد ارزش بشریت و هسته اصلی همدلی است. اگر لی نمایشگر کمیک های مارول بود ، جک کربی روح بود. موتور. آتش. استعاره خود را انتخاب کنید. او واقعاً همه چیز بود.

و او هرگز واقعاً اعتباری که شایسته آن بود را نگرفت.

بحث های طولانی مدت در مورد چه کسی وجود دارد واقعاً همه آن شخصیت های باورنکردنی را خلق کرده است ، و من اینجا نیستم که به یک روش یا روش دیگر بحث کنم. غالباً در شرایط همکاری خلاق ، این یک روند رفت و برگشت است. بیشتر اوقات حتی به خاطر نمی آورید چه کسی چه کاری انجام داده است ، فقط سعی دارید ایده های بی پایان را به ایده های منسجم تبدیل کنید. اگر به مدت کافی درگیر آن نوع فرآیند خلاق باشید ، پویایی خاصی در کار ایجاد می کنید. و بعضی اوقات در چنین پویایی احساس می کنید اعتبار یا قدردانی کافی ، مالی یا غیر از آن را ندارید.

ما می دانیم که این در مورد رابطه کاری کربی با لی درست است زیرا کربی خودش این حرف را می زد ... مدام. آنها همچنین می دانستند که با هم خوب کار می کنند ، اما این مسئله نمی تواند کمک کند اما ادامه پیدا نکند. اختلافات مکرر قرارداد کربی فقط مربوط به حقوق و دستمزد نبود ، بلکه این بود که آیا او حق داشت از شخصیت ها / خلق / مالکیت شکایت کند. نبرد حماسی وی در تلاش برای دستیابی به حقوق کاپیتان آمریکا ، گویای دشواری هایی است که وی برای مذاکره در تلاش بود. و در مرکز بسیاری از سیاست ها ، سیاست خودكار استن لی بود كه سردبیر است اما خود را به عنوان نویسنده و كربى را به عنوان هنرمند معرفی می كند ، بدون توجه به آنچه واقعاً در این روند اتفاق افتاده است.

این نیست که کسی بخواهد کربی را ناراحت کند. او به طور تصادفی لقب پادشاه کمیک را کسب نکرد. اما هنگامی که کربی به دلیل عدم دریافت مداوم آنچه که به او قول داده شده بود ، عقب نشینی کرد و از اینکه دائماً مجبور است کمانچه دوم را بازی کند و همه کارها را انجام دهد ، ابراز سرخوردگی کرد زیرا استن لی به عنوان یک ماشین تبلیغاتی تمایل نشان نداد ، و توسط مردم به عنوان مغز شناخته شد در کربی غذا خورد - تا حدی که کربی گفت کافی است و در دهه 70 با کشتی به دی سی پرید (اگرچه تلاش های کوتاه مدت برای آشتی وجود دارد). این دقیقاً چه چیزی را روشن کرد؟ خوب ، نوشتن Kirby در مورد New Gods ، که اکنون به خاطر او اعتبار یافته اند ، بسیار خارق العاده بود. و کار لی بدون نوابغی مانند کربی و دیتکو (که پس از اختلاف با لی در 1966 مارول را نیز ترک کرد)؟ خوب ... کمتر بود

این ضربه ای به نوشتن لی نیست. او همیشه شوخ طبع بود و مخصوصاً در گفتگو مهارت داشت. فقط این سخت است که درک کنیم کربی در حال آوردن نوعی ماده است ، همراه با یک چشم انداز دیدنی و جذاب برای کیهان. وقتی من در مورد دعوای لی و کربی صحبت می کنم ، طرفداران مارول هستند که شنیدن آن را دوست ندارند ، زیرا احساس می شود مادر و پدر با هم دعوا می کنند. همانطور که طرفداران کربی وجود دارند که فقط می توانند لی را با خیره کننده سمی مشاهده کنند. اما البته این پیچیده تر از آن است. و احتمالاً کمتر دراماتیک است. من به سادگی باید در مورد جک کربی صحبت کنم زیرا او سایه میراث استن لی است.

من در مورد او صحبت می کنم زیرا نمی خواهم فراموش کنیم.

من در مورد او صحبت می کنم زیرا داستان ها دوباره بازنویسی می شوند ، خصوصاً وقتی کسانی که زنده مانده اند داستانهایی را درباره خودشان تعریف می کنند. من این کار را انجام می دهم زیرا ما در جهانی زندگی می کنیم که مردم واقعاً فکر می کنند استن لی همه کارها را خودش انجام داده و شاید کربی فقط The Artist بود. اما در همین حال ، یک دلیل وجود دارد که در کمیک های مارول ، وقتی شخصیت ها از خدا چشم انداز دارند یا با او تعامل دارند ، پس از جک کربی طراحی می شود.

بخشی از آنچه جریان اصلی این تصویر جلوگیری می کند این است که جک کربی بزرگ در سال 1994 درگذشت. اینقدر نیست که او هرگز مجبور به ساخت نمایشنامه های اجباری خود نباشد. این است که او هرگز ندیده که خلاقیت هایش کاملاً منظر فرهنگ پاپ را تصرف می کنند. او نتوانست ارتشهای بچه ها را با لباسهای طراحی شده خود با بازی و کلاهبرداری ببیند. او هرگز نتوانست نحوه متنوع شدن کمیک هایش ، همانطور که همیشه می خواست ، ببیند. او هرگز نتوانست نحوه روایت داستانهایش را ببیند و آکورد آزار دهد. او فقط آنقدر زندگی کرد که بتواند زمانی را ببیند که بچه ها از ترس کتاب های طنز خود را در اتاق زیر شیروانی پنهان می کردند. او شایسته بهتر بود ، اما ، همانطور که گفت: زندگی در بهترین حالت شیرین و تلخ است.

میراث ماندگار

آخرین باری که استن لی را شخصاً در جشن D23 2017 ، هنگامی که جایزه افسانه های دیزنی را دریافت کرد دیدم. او روی صحنه رفت و من متعجب شدم وقتی اولین کاری که او انجام داد این بود که چقدر خوشحال بود که از احترام به جک کربی در این ویدئو (حتی اگر کربی فقط به طور مختصر به او اشاره شده بود) وجود داشت قبل از اینکه با صدای بلند بگوید که چقدر خوب است سزاوار!

سخنان او با کمی سکوت آرام برخورد کرد. شاید مردم حتی مورد اشاره قرار نگرفتند. یا شاید همه مثل من در مورد آن فکر می کردند. زیرا به همان اندازه که استن لی صحبت می کند و بسیار زیاد صحبت می کند ، او تقریباً هرگز به کار شریک قدیمی خود اشاره نمی کند. بنابراین وقتی آن اعلامیه بلند در گوش من پیچید ، یادم آمد فوراً به لحن صدای لی فکر کردم. به نظر می رسد گاهی اوقات می توانید فردی را بشنوید که سعی می کند خود را نسبت به اظهاراتی که در لحظه بیان آن ابراز می کند متقاعد کند - اظهاراتی که می دانید دارای تنوع پشیمانی ، گناه و همچنین تلاش برای فروش خود است. اندیشه. قبل از اینکه بخواهید داستانی از خودتان بگویید ، همه برای این که این باور را داشته باشید که چنین لحظات کوتاهی از احترام کافی است ، آویز شوید.

حقیقت این است که وقتی به استن لی فکر می کنم ، به استن لی فکر نمی کنم. من به کل داستان فکر می کنم. من به خود کمیک ها فکر می کنم. شاید این همان چیزی است که او به ناچار می خواست ، این است که نام خود را مترادف کل صنعت باشد ، اما این همچنین بدان معنی است که من به نوبه خود در مورد آن صنعت فکر می کنم. من اول به کربی و دیتکو و همکارانی فکر می کنم که به کار او کمک کردند. دقیقاً همانطور که به باب کین و پدرخوانده های دیگر ناشر دیگر فکر می کنم. درست همانطور که در مورد Marjane Satrapi ، Brian K. Vaughan و Kate Beaton فکر می کنم ، که هنوز هم الهام بخش من هستند. مطمئناً ، استن لی ممکن است شومن شوی باشد که همه او را می شناسند و از او یاد می کنند ، اما در آن زیر شیروانی قدیمی غبارآلود ، او واقعاً کسی بود که به من کمک کرد نامهای بی پایان بیشتری را کشف کنم که خیلی دوستشان دارم. این قدرت ذاتی او بود.

هر بحثی را که بتوان مطرح کرد ، لی هنوز هم خالق برخی از مهمترین نمادهای فرهنگ پاپ در همه زمانها (و هم اکنون سودآورترین) بود. اما با در نظر گرفتن کل او ، من نیز متعجبم که چرا بسیاری از رفتارهای او نتوانستند گزارش های سو sexual رفتار جنسی (که به تازگی در سال 2017 رخ داده است) را شامل شوند ، همانطور که در مورد بزرگسالان بدرفتاری که از یک دستیار داشته است در طی چند سال گذشته این موارد ممکن است میراث ها را پیچیده کند ، اما صحبت در مورد چنین عوارضی جزئی از شخصیت های صادقی است که وی به دنبال خلق آنها بود. و حتی در تمام رزروهایم ، من به سادگی می خواهم که مرد همانطور که بود درک شود. با وجود همه بدبینی های من ، استن لی نه تنها یک نمایشگر بزرگ ، بلکه یک انسان هدفمند بود. و من فکر می کنم این Soapbox خاص Stan بهتر از هر چیز دیگری در قلب اخلاق خود قرار می گیرد (و شاید خود هنر):

هر از گاهی نامه هایی از خوانندگان دریافت می کنیم که متعجب هستند که چرا اینقدر اخلاق در جادوگران ما وجود دارد. آنها دردسرهای زیادی می کشند تا به این نکته اشاره کنند که قرار است طنزها فرار از مطالعه داشته باشند و نه چیز دیگری. اما به نوعی ، من نمی توانم آن را از این طریق ببینم. به نظرم می رسد که یک داستان بدون پیام ، هرچند که ناآگاهانه باشد ، مانند یک انسان بدون روح است. در حقیقت ، حتی فرار از دسترس ترین ادبیات - داستان های افسانه ای قدیمی و افسانه های قهرمانانه - حاوی دیدگاه های اخلاقی و فلسفی بود. در هر محوطه دانشگاهی که من می توانم صحبت کنم ، به همان اندازه بحث در مورد جنگ و صلح ، حقوق شهروندی و به اصطلاح شورش جوانان وجود دارد که در مورد جادوگران مارول ما به خودی خود بحث می کنند. هیچ یک از ما در خلا lives زندگی نمی کنیم - هیچ کس از حوادث روزمره اطرافمان بی تأثیر نیست - حوادثی که داستان های ما را درست همانگونه که زندگی ما را شکل می دهند شکل می دهد. مطمئناً می توان داستان های ما را گریزپذیر نامید - اما چیزی برای سرگرمی ، به این معنی نیست که ما هنگام خواندن مغز خود را مجبور می کنیم!

عالی!

استن لی

این یک گذرگاه است به همان اندازه که ثابت است. و این به من یادآوری می کند که با وجود همه نمایش ها ، استن لی قبل از هر چیز یک ارتباط برقرار بود ، یک شخص لعنتی خوب. او کمیک را با غیرتی پرشور ، با حس شوخ طبعی و درخشش در چشمانش ، نمایندگی می کرد. ولی بیشتر از همه؟ استن لی هرگز بدبین نبود. حتی ثبت نام علائم تجاری وی ، عالی ، به معنای ، رو به بالا و جلوتر به شکوه بیشتر! مانند خود استن لی ، این جمله ای است که باعث می شود دو چیز متناقض را احساس کنم. این یک باره فراخوانی است که برای بشریت و افراد بهتر و بهتر است. اما همچنین این باور غلط را بازی می کند که همه چیز می تواند فقط بالا بروید ، مفهومی که نمی تواند احساس نادانی کند نسبت به بدبینی سخت گیرانه شرکای خود مانند جک کربی. اما در پایان ، آنچه مارول را خاص کرد این بود که هر دو مرد با یک هدف همسو بودند و برای یک آمریکای بهتر و متنوع جنگیدند. و هیچ یک از این موارد هرگز ناامید کننده نبودند. روح کمیک های مارول بخشی از این موضوع است. در هر زندگی خوب و بد وجود دارد ، اما از نظر میراث ماندگار ، استن لی همان چیزی خواهد بود که در تمام مدت بوده است…

یک وسیله ثابت

< 3 HULK