اصلی هنرها چرا یک نقاشی از شلوار اسفنجی مربعی که به قیمت 6 میلیون دلار فروخته شده است

چرا یک نقاشی از شلوار اسفنجی مربعی که به قیمت 6 میلیون دلار فروخته شده است

چه فیلمی را ببینید؟
 
چین چو ، جری سالتز و KAWS در سال 2011.عکس هایدی گوتمن / NBC / NBCU Photo Bank از طریق گتی ایماژ



وقتی می خواهید بازار هنر را به عنوان عملکرد فعلی خود مفهوم سازی کنید ، تصویربرداری از این صحنه بی نظیر در ذهن شما به عنوان منظره ای پس از کونز مفید خواهد بود. كونز ، یكی از موفق ترین هنرمندان این سیاره ، از ته دل و اشتیاق تولید اشیا for مجلل را برای یك طبقه از مشتریانی كه توانایی خرید آنها را دارند ، پذیرفته است ، این بدان معناست كه به جانشینان وی اجازه ضمنی داده شده است تا در عرصه های نمایش های بی پروا و بمب گذاری های بی شرمانه آزمایش كنند.

همین هفته ، هنگامی که گالری مانوچین 91.1 میلیون دلار در حراجی کریستی برای یکی از سالهای 1986 خود پرداخت ، کونز بار دیگر خبرساز شد. خرگوش مجسمه ها ، اما گویاترین هنرمند لحظه ای پس از کونز ممکن است برایان دونلی باشد ، در غیر این صورت KAWS شناخته می شود. یک نقاشی از SpongeBob SquarePants توسط این هنرمند نقاشی دیواری تبدیل به عزیزانی شد که تراشه آبی رنگ آورده اند 6 میلیون دلار در حراج روز پنجشنبه .

مشترک شدن در خبرنامه Braganca’s Arts

مشاهده این پست در اینستاگرام

تعداد زیادی Kaws و ضربات سنگین در فروش 20 قرن آینده و معاصر در روزهای آینده. در 10 تصویر نمی توان همه آنها را متراکم کرد. • # فیلیپس # حراج فیلیپس # حراجی # حراجی # هنرهای معاصر

پستی که توسط آلن زنگ (choo___) در 14 مه 2019 در 6:37 بعد از ظهر PDT

این نقاشی باب اسفنجی را در حالت پریشانی نشان می دهد ، احاطه شده توسط کپی هایی از بازوهای خود که در اعتراض به هوا بلند می شوند. چشمان شخصیت با دو نماد X امضا K KAWS خط خورده است. اما علاقه مندان واقعی SquarePants متوجه این هنرمند می شوند به سادگی تکرار نشده است دونلی قسمت داخلی دهان اسفنج را قرمز کرده و کلاه کروستی کراب را که شخصیت را به محل کارش پیوند می دهد ، پاک کرده است.

از دید KAWS ، SpongeBob SquarePants از یک آشپز سرخ شده احمقانه به نمادی از ناامیدی وجودی تبدیل می شود. این که آیا این دگرگونی به عنوان هنر خوب به حساب می آید ، مسلماً سرزمین رسیده ای برای بحث گسترده است ، اما چه؟ میکند فراخوان فرآیند چندین ساله است که از طریق آن SpongeBob به یک الگوی رفتاری بی پایان تبدیل شده است.

سالهاست که محبوبیت KAWS در حال شتاب گرفتن است. قیمت های بالایی که کار او اکنون به آنها تحمیل می کند فقط یک شبه اتفاق نیفتاد. این امر تا حدی به این دلیل است که ، مانند بسیاری از باهوش ترین خلاقان ، KAWS مهر شخصی خود را بر روی هرچه بیشتر پروژه های مختلف خلاقانه می گذارد. تد لوس این هفته در نوشت: او مطمئناً تنها هنرمندی است که با دیور و کوکی هیولا کار می کند مجله نیویورک تایمز . مجموعه KAWS x Sesame Street او اولین بار در Uniqlo در پاییز برگزار شد.

هنرمندانی که رویکرد سخاوتمندانه ای به همکاری با نام تجاری دارند ، مطمئناً به عنوان یک ویژگی برجسته در دنیای هنر در حال حاضر احساس می شوند ، اما شاید جالب باشد که در نظر بگیریم چه چیزی در آینده رخ خواهد داد. مایکل فایندلی ، مدیر گالری Acquavella ، این هفته به Braganca گفت ، من فکر می کنم تا زمانی که به خوبی به این قرن برسیم ، مواردی که اکنون در جریان است ، قسمت اعظم قرن بیستم و نه بیست و یکم به نظر می رسند. نوعی ناراحتی بصری ، مفهومی یا انقلابی وجود دارد که ما را از کوبیسم به پیکاسو برد. و باعث می شود بسیاری از کارهایی که اکنون انجام می شوند نسبتاً قدیمی به نظر برسند. حتی اگر مردم هزینه های زیادی را برای آنها می پردازند ، ممکن است بسیار زیبا باشند ، به زیبایی ساخته شده باشند ، باهوش باشند ، شوخ طبع باشند ، هر چه باشد - اما به سبک قدیمی درآیند.

شبیه SpongeBob به قیمت 6 میلیون دلار مانند یک ناهنجاری احساس می شود ، اما با این وجود یک ناهنجاری آوانگارد است. البته لازم به ذکر است که شخصیت در حال نوشیدن قانونی شرابخواری است: او در این ماه ، در اول ماه مه ، 20 ساله شد. کافی است بگویم ، SpongeBob مطمئناً به قدری پیر است که ارزش خود را بداند.

مقالاتی که ممکن است دوست داشته باشید :