اصلی فیلم ها Art As Identity سرقت: Big Eyes تیم برتون در Art Basel Miami Beach

Art As Identity سرقت: Big Eyes تیم برتون در Art Basel Miami Beach

چه فیلمی را ببینید؟
 
تیم برتون با نقاشی های پرنعمت مارگارت کین ، 28 اکتبر 2014.



در کارگردان تیم برتون چشمان بزرگ ، استودیوی یک هنرمند کوچک از سقف تا سقف پر شده است از نقاشی های وحشتناک و به یاد ماندنی موهای کوچک با چشمان تیره و بزرگ. والتر سلطنتی (کریستف والتز) همسرش مارگارت (امی آدامز) را در استودیوی خود قفل می کند تا نویسندگی آن نقاشی ها را مخفی نگه دارد و آنها را به خرید عموم مردم به عنوان خودش وا می دارد. وقتی والتر متوجه سرقت هویت شد و تهدید به افشای آن کرد ، والتر کبریت را روی زمین آغشته به سقز خود پرتاب می کند.

این یک داستان واقعی است. این کودکان کوچک با چشمان بزرگ ، که در همه جا در اواخر دهه 1950 و 1960 وجود داشت ، توسط مارگارت کین ، 87 ساله نقاشی شده است. اما شوهر وقت او ، والتر کین ، افسونگر سانفرانسیسکو که ادعا می کرد ، به سختی هر کسی نام یک زن هنرمند را می دانست که او نقاشی است که آنها را خلق کرده است.

فیلم آقای برتون در روز کریسمس افتتاح می شود ، هفته آینده در موزه هنر مدرن به نمایش در می آید و جمعه گذشته در Art Basel Miami Beach به نمایش در می آید ، جایی که گروه هنری خرده پا آن را تحسین می کنند.

کارگردان موضوع خود را به خوبی می داند. او نقاشی های کین را جمع آوری می کند و به مارگارت کین مأموریت می دهد که شریک سابق و سگ خود را نقاشی کند. آقای برتون داستان خود را از فیلمنامه نویسان لری کاراسویوکی و اسکات الکساندر ، تیم نویسنده گرفته است اد وود ، انسان در کره ماه (در مورد اندی کافمن کمدین) ، و مردم در مقابل لری فلینت .

آقای Karaszewski گفت: ما بلندگوهایی را كه برنامه دارند ، دوست دارند و دائماً چیزی می فروشند. در فیلم های ما ، آن شخص قهرمان است. او ممکن است مانند لری فلینت یا اندی کافمن یا اد وود فردی تقریباً غیرقابل توصیف باشد. این اولین بار است که آن شخصیت شخصیت شرور است. شرور آن را دست کم می گیرد. فروشندگی هم همینطور. والتر بازاریابی گسترده هنر را ابداع کرد. آقای Karaszewski گفت ، او فردی بود كه چون در محافل هنری پذیرفته نشده بود ، این پایان را اجرا كرد - این قبل از پیتر مكس و قبل از وارهول بود.

او آنقدر نقاشی گران قیمت نمی فروخت ، بنابراین فهمید که چگونه می توان آنها را ارزان ، آنقدر ارزان کرد که اساساً پوسترهایی هستند که می توانند در هر جایی فروخته شوند. آقای الكساندر ، نویسنده فیلمنامه ، گفت: او با بانك ها قرار داد كه می توانید به گالری او بروید و اگر از یك تابلوی نقاشی خوشتان می آید ، بانك به شما وام می دهد.

در آن دروغ ، والتر چیزی را پیدا کرد که همسرش بدون او از آن بی بهره بود ، بازاری - از مشاهیر هالیوود گرفته تا جمعیت در وولورث. با فروش والتر ، پول ریخته شد ، حتی اگر منتقدان روی تمسخر ریختند. او منتقدان هنر انکارآمیز را دور زد تا به طعم و مزه قلب دل پی ببرد - ذائقه ای که او القا کرده و از آن بهره برد. اگر مارگارت نقاش بود ، والتر پیشگام هنر بود.

اگر همه این اتفاقات نزدیکتر به زمان ما رخ داده باشد ، وقتی بسیاری از هنرمندان کارهای خود را لمس نمی کنند ، ممکن است از کین به عنوان یک مربی بازاریابی تجلیل شود و برای گفتگوهای TED خواستگاری شود.

او فهمید که منتقدان هنری اهمیتی ندارند - افراد مشهور مهم هستند. شما نیازی به بار وقتی جوآن کرافورد ادامه دارید نمایش امشب ، آقای Karaszewski گفت: 'من روز گذشته با افسانه ترین نقاش ملاقات کردم.' دو نقاشی کین در حال حضور بودند هرچه برای کودک جین اتفاق افتاده است ؟ کیم نواک ، خودش نقاش ، یک پرتره از کین گرفت و یکی از والتر را ساخت. جری لوئیس از Keanes تصویری گروهی از همسر ، فرزندان و حیوانات خانگی خود را ترسیم کرد و سپس برای به تصویر کشیدن آنها به عنوان هارلکین دوباره کار را انجام داد.

هنگامی که یک صحنه بزرگ از ده ها کودک چشم بزرگ در سال 1964 توسط شرکتی که آن را خریداری کرده بود به یونیسف اهدا شد ، والتر کین با حضور در نیویورک ، گالری در خیابان 798 مادیسون (سزار آتولینی فعلی) گشود. نقاشی، فردا برای همیشه ، (توسط والتر كین) برای نمایش در نمایشگاه جهانی نیویورك انتخاب شد و سپس توسط جان كانادای محكوم شد مجله نیویورک تایمز به عنوان تعریف دقیق هک بی مزه. برگزارکنندگان نمایشگاه ، گاو ، هرگز بوم را نشان ندادند.

با وجود انتشار در سال 1964 ، کیانز در نیویورک بمب گذاری کرد استادان فردا ، کتابی اختصاص داده شده به والتر کین (و به سفارش وی). حجم غرور مقدمه ای داشت توسط اریک اشنایدر ، گفته شده توسط Keanes (و دیگران) نام مستعار تام ولف بود.

یک گزیده - کین از آن دسته هنرمندانی است که به نظر می رسد تمام و کمال از درون خود می جوشد جهان بینی کاملاً بدون توجه به 'مدارس' و 'تأثیرات' پس از شیوه ال گروکو ، گویا ، بلیک ، بردسلی و البته ورمیر و لئوناردو. نقاشی های كین از كودكان گمشده جهان - با الهام از موادی كه وی پس از جنگ جهانی دوم در اروپا با آنها روبرو شده است - بلافاصله ژرف ترین و اصیل ترین ریشه های هنر بدوی را نشان می دهد ...

برای والتر کین ، اوج بهتری نسبت به چیواس رگال بود. واضح است که والتر متوجه نبود که تام ولف سرگرم است. آقای Karaszewksi گفت: این ممکن است یک اجرای خشک برای نوشتن ولف باشد کلمه نقاشی شده چند سال بعد ، او گفت. آقای ولف هرگز به نوشتن آن اعتراف نکرده است.

مارگارت در کالیفرنیا ، والتر را ترک کرد ، با نویسندگی کاذب خود در ملا عام ظاهر شد و به هونولولو رفت و در آنجا زنان بید را به سبک مودیلیانی نقاشی کرد. آقای Karaszewski گفت ، تا دهه 1980 ، وقتی این دو در دادگاهی كه به اوج خود رسیده بود - كرساندو فیلم - از یكدیگر به خاطر افترا شكایت كردند.

والتر که توسط همسرش در مطبوعات و در سیرک یک محاکمه منقرض شده بود ، مفتضح و متوهم درگذشت ، همچنان به کسانی که گوش می دادند گفت که او نقاش واقعی است. وقتی فیلمنامه نویسان از موضوع فیلم خود (که ساخت آن 11 سال به طول انجامید) مطلع شدند ، این کتاب از کتابی بود به نام دائرlopالمعارف بد سلیقه .

اکنون هنر مارگارت کین 15 دقیقه تازه وقت دارد. رابرت براون ، که گالری خود را در سانفرانسیسکو اداره می کند ، می گوید ممکن است گزارش های مربوط به افزایش خرید زیاد باشد. وی گفت: 25 سال جمع آوری قوی بوده است. قیمت پوسترها از 35 دلار شروع می شود. نقاشی ها می توانند شش شکل باشند. این خبر خوبی برای متیو سوئیت ، موسیقی دان است ( دوست دختر ، 1991) که به تهیه کنندگان فیلم مشاوره داده و حدود 18 کین را در اختیار دارد. وی گفت ، احتمالاً بسیاری از آنها از چوب نجاری بیرون می آیند و ما درک بهتری از آنچه در آنجاست پیدا خواهیم کرد.

و یک ارزیابی مجدد انتقادی؟ یکی از تواریخ های سوزاننده تاریخ هنر قبلاً مهربانانه بوده است: در فیلم وودی آلن در سال 1973 خواب آلود که 200 سال از آینده می گذرد ، کین به عنوان یک هنرمند بزرگ در حال آزمایش است.

ما امیدواریم که [ چشمان بزرگ ] امکان ارزیابی مجدد مارگارت و تأثیر او بر پاپ آرت را فراهم می کند. جدی گرفته نشده است. آقای Karaszewski گفت ، اما مارک ریدن و نارا و انیمه ژاپنی را ببینید - او بر مردم تأثیر گذاشته است.

Keanes شواهدی بر این است که در هنر ، مانند فیلم ها ، معمولاً سودآوری بیشتری نسبت به تأیید منتقدان دارد. اندی وارهول می توانست این را ببیند: من فکر می کنم کاری که کین انجام داده بسیار عالی است. اگر این بد بود ، بسیاری از مردم آن را دوست ندارند.

مقالاتی که ممکن است دوست داشته باشید :