خشونت تند ‘The Equalizer 2’ این بار به گونه دیگری رقم می خورد

کمتر فیلم در حافظه اخیر هیجانات غیرقانونی بیشتری نسبت به سال 2014 ایجاد کرده است اکولایزر. دیدن فیل فیل دنزل واشنگتن ، انبوهی از افراد بد با پیچ و مهره های چوبی ، کلیپرزهای باغ و حتی یک مته ، همانطور که دوربین از جزئیات بیشتر لذت می برد ، یک تجربه سینمایی بود که هرگز فکر نمی کردید به آن احتیاج دارید - تا زمانی که آن را دیدید.

برای آخرین تکرار شخصیت ، تیم فیلم قبلی - واشنگتن ، آنتوان فوکو کارگردان و ریچارد ونک ، نویسنده فیلمنامه - همه برمی گردند ، و ساختار و مفاهیم یکسانی را با خود آورده اند ، تا مرز تنبیه آب. (اولین بار در اطراف آن سیستم آب پاش در فروشگاه سخت افزار محل کار وی بود ؛ اکنون این یک طوفان در یک شهر ساحلی است.) اما اگرچه نتایج تقریباً یکسان است ، تغییرات کوچک و قابل توجهی که آنها ایجاد کرده اند برای مضر بوده است. کیمیاگری ظریف از آنچه باعث ایجاد کالا می شود اکولایزر فیلم سینما.

این بار ، بجای اوباش روس خال کوبی شده ، افراد بد شرور مظاهره دولت های عمیق هستند ، کارگزاران دولت خوب یا بد - بسته به ماموریت آنها. اهداف شخصیت اصلی نیز تغییر کرده است. به جای اصلاح اشتباهات جهانی ، او اساساً فقط برای انتقام جویی است.

این تغییرات در فیلمی مهم است که قهرمان داستان در روشهای ناگوار برای آزار دادن مردم (چرا با استفاده از اسلحه برای کشتن یک پسر وقتی می توانید از زره استفاده کنید؟) استفاده می شود و کارگردان در هر عمل خشونت فریم های خود را خیس می کند انگار که ظرف پالمولیو. هنگامی که شخصیت عنوان از اقتدار اخلاقی مطلقی که در فیلم اول داشت جدا شد ، طلسم شکسته می شود ، یا حداقل کمتر مسحور کننده است. بیایید این را بپذیریم: بدون اصول ، رابرت مک کال واشنگتن اساساً یک جیسون وورهیس است که ماسک هاکی خود را با یک کلاه رانندگی چرمی معامله کرده است.

مک کال پس از ترک شغل خود در فروشگاه سخت افزاری ایست بوستون که قبلاً در آنجا کار می کرد (این اتفاق زمانی رخ می دهد که تعداد زیادی از افراد محل کار خود را بکشید) ، اکنون به عنوان یک راننده Lyft مسئولیت خود را انجام می دهد ، شغلی که به او امکان می دهد تعامل کوتاه مدت داشته باشد اما از نزدیک با یک بشر گسترده. این همچنین یک پوشش کامل - و الهام بخش - از شلوغی مخفی او (نه اینکه هزینه ای را پرداخت کند) به عنوان خرگوش کشنده ترین کار خلیج خلیج فارس فراهم می کند. بهترین قسمتهای فیلم این کارهای نسبتاً کوچکتری است که وی به نمایندگی از افراد محاصره شده انجام می دهد: بازیابی نقاشی دزدیده شده متعلق به بازماندگان هولوکاست ، نجات کودک یک فروشنده کتاب مستقل از یک شریک بیگانه ، شکستن اندام های مختلف برخی از تاجران دوشی که یک کارآموز را مخدر کرده و به او تعرض کرده است

داستان اصلی نسبتاً جذابیت کمتری دارد. این شامل قتل یکی از دوستانش در خارج از کشور ، سوزان پلامر ، عامل (ملیسا لئو ، بازگشت از فیلم اول به همراه بیل پولمن ، بازیگر همسرش) است. مرگ او بخشی از تلاقی های مضاعف است که مبهم هستند اما به عنوان هدف اصلی مك كال را هدف قرار می دهند: شکار و كشتن بچه هایی كه این كار را به روش های گروتسك مختلف انجام داده اند.

در این بین ، او وقت می یابد تا از یک هنرمند جوان در ساختمان خود به نام مایلز (اشتون سندرز با استعداد ، بازیگر نقش شیرون نوجوان در مهتاب) ، با معرفی کارهای خوب و Ta-Nehisi Coates ، او را از زندگی خیابانی دور کرد. بین دنیا و من . (در نتیجه دوستی او با مک کال ، مایلز گروگان قسمت آخر فیلم می شود).

مسابقه نهایی در شهر ساحلی متروک و طوفان زده که زمانی مک کال با همسر مرده خود زندگی می کرد بسیار کشیده و از نظر روانشناسی عجیب است: جنگ اسلحه در درخشش ابدی یک ذهن پاک تاج زدن . در واقع ، به نظر می رسد برای بسیاری از فیلم های واشنگتن او در یک حالت خواب آلود یا حداقل رویایی است. چشمانش مرده است اما ذهنش همیشه کار می کند. او بلافاصله خشونت خود را تحمل می کند و از کارآمدی که انجام می دهد بسیار هیجان زده است.

صرف نظر از این ، واشنگتن از تماشای آن روی صفحه لذت می برد. این برنده دو بار اسکار می تواند حتی اگر فیلمنامه فرش را از زیر خودش بیرون بکشد ، به مازاد درستی اخلاقی خود نیز برسد. فقط کافی است که فیلم را به جلو سوق دهید و باعث شود مخاطب از لذت بردن از بهمن غول انگیز خشونت خود کمتر درگیری داشته باشد.