هفته های هولناک سالی فیلد

در همین حال ، دختر فداکار او Em (جولیان نیکلسون) خواهران و برادرانش را در یک ساعت 24/7 که شامل تمیز کردن استفراغ ، تغییر ملحفه و سایر کارهای کاملاً جزئی است ، سازمان می دهد. پسر بزرگتر کیت (بن چاپلین) ، الکلی در حال بهبودی ؛ پسر میانی باری (تام کاوانا ، که به روشی که صحبت می کند صحبت می کند) مسائل خاکستری ، با آتش مسلسل که همیشه منسجم نیست) ؛ و پسر کوچک متیو (گلن هوورتون) - همسر غبغب و حسود او (Clea DuVall) که بقیه اعضای خانواده او را تحقیر می کنند همراه او- همه به روشهای جداگانه ای به این مصیبت واکنش نشان می دهند. آنها برای جلوگیری از وکلای موقت ، به سرعت تصمیمات اساسی می گیرند ، مانند حمل خاکستر و بستن حساب بانکی مادرشان با جعل امضای مادر. اما آنها همچنین بر سر اینکه چه کسی مرفین باقیمانده را نگه دارد و چه کسی پرکودان را با هم بحث می کند. دوستان قدیمی با ظرفهای تن ماهی رها می شوند تا با مادرشان در مورد دوست پسر قدیمی و اندازه جانسون خود خاطره کنند. در تمام این مجازات های دلهره آور روزانه ، آنها احساسات و عواطف ناپدری خود را که 14 سال خانه را با مادرشان مشترک داشته ، نادیده می گیرند. مدیر استوکمن آن را درست جلوه می دهد ، در حالی که ما از هر دقیقه آن رنج می بریم.

من صداقت و هنرمندی را که این فیلم را روشن کرده است تحسین می کنم ، و من کاملاً از کمبود خودخوشی خانم فیلد و امتناع از وسوسه التماس مخاطب برای ترحم بسیار قدردانی می کنم. اما هنوز. گذراندن نیمی از فیلم سبز شدن و پوک زدن در همه جای مکان ، دهان باز او با نقاب گروتسک شکنجه مانند نقاشی جورج گروس ، و نیمه دیگر فیلم در کما با صدای خشن یک صدا چقدر راضی کننده است. جغجغه مرگ؟ در جایی از همه این درد و رنج ، نه تنها در حال مردن بلکه مراقبان نیز نکته ای بیان می شود ، و سوالی در مورد این مسئله مطرح می شود که کجا مرز مسئولیت با والدین در حال مرگ و مسئولیت با خود را مشخص کنیم. مقداری همدردی باید برای بازماندگان محفوظ باشد. نه برای ضعف قلب و نه برای کسی که به دنبال کرایه خونسرد است ، دو هفته یک فیلم قابل تأمل و ارزشمند درباره مسائل مهم است ، اما من تعجب می کنم اگر این فیلم حتی دو هفته در سینماها ادامه داشته باشد.

پر از رحمت

Michael Apted’s زیبا ساخته شده و بسیار الهام بخش است گریس شگفت انگیز یک درام تاریخی جذاب در مورد ویلیام ویلبرفورس ، نماینده پرشور پارلمان انگلیس در قرن هجدهم است که فعالیت سیاسی خود را به پایان دادن به تجارت برده اختصاص داد.

ویلبرفورس برای اولین بار در سال 1797 به عنوان پوسته ای ناامید از یک مرد ، زمانی رهبر سیاسی که نام او با شجاعت مترادف بود ، توسط ستاره عالی ولزی Ioan Gruffud بازی کرد (آه ، آن نامهای ولزی - تلفظ ، هجی یا یادآوری غیرممکن است!) و آرمان گرایی ، یکی از معدود نمایندگان پارلمان با وجدان و احساس انسانیت و عدالت برای افراد فقیر و محروم از حق رای ، که منجر به نابودی طلبان در جنگ صلیبی خود برای پایان دادن به برده داری شد که به روال متداول در مستعمرات جدید انگلیس در جهان جدید تبدیل شده بود. همانطور که روایت به عقب می رود 15 سال ، ما می بینیم Wilberforce جوان ، یک آتشین که در سن جوانی به دلیل احساس صداقت خود اعلام می شود ، در برابر مشکلات نترس است و از بی تفاوتی اخلاقی هموطنان پارلمان حریص و بیرحم خود ، که شامل ملکه پسر ویکتوریا ، دوک کلارنس (اجرای استادانه دیگری توسط آفتاب پرست کیشوتیک توبی جونز). اصول جنبش اصلاحات وی توسط جان نیوتون (آلبرت فینی غول پیکر) ، 20 سال سابق ناخدای کشتی برده که توبه کرد و وزیر انجیل شد ، تقویت شد و توسط بهترین دوست حامی وی ویلیام پیت (بندیکت کامبربچ) تقویت شد ، که در سن 24 سالگی جوانترین نخست وزیر انگلیس شد.

جذاب و جذاب ، ویلبرفورس با باربارا اسپونر (رومولا گارای) ، مدافع اولیه حقوق زنان و قهرمان مشهور برای اهداف لیبرال ، ازدواج کرد ، چنان مخالف برده داری بود که اجازه نمی داد کسی در حضورش در صورت استفاده از قند در چای خود استفاده کند از مزارع جامائیکا که از نیروی کار برده استفاده می کردند ، آمده بودند. وی با اتخاذ سرود Amazing Grace به عنوان آهنگ تم متحد خود ، به شوهرش الهام بخشید تا حتی پس از شکست صورتحساب ها به مبارزه ادامه دهد. این فیلم زندگی خانگی رنگارنگ آنها را در یک منزل پر از حیواناتی که به زندگی آزاد ترغیب می شوند (به وحشت دیدار مهمانان) تشویق می شود ، همچنین فعالیت ویلبرفورس ، ازدواج و مبارزه طولانی و طاقت فرسا برای تصویب قوانینی برای لغو برده داری در مجلس عوام

به تصویر کشیدن واقعیت های صریح و دلهره آور زندگی و مرگ در کشتی های برده - تحقیر ، تنزل و بی رحمی که بردگان با لگن شکسته و شانه های خود را از قید در رفتگی متحمل شده اند - صحنه هایی هستند که برای افراد ضعیف دل نیست. اما ظرافت کارگردانی آقای Apted ، فیلمنامه متعادل استیون نایت و بازیگران فوق العاده ای که شامل مایکل گامبون ، روفوس سیول و آقای جونز همه فن حریف (بسیار دور از عملکرد الکتریکی او به عنوان ترومن کاپوت در بدنام ) همه توطئه می کنند تا شما را از هر شکست و خرابکاری غرق کنند ، و هنگامی که فیلم در آخرین مسابقه قاطع ویلبرفورس علیه دشمنان سیاسی او به اوج خود می رسد ، جرات می کنم تشویق کنید. ادای احترام خیره کننده ای برای پیروزی خیر بر شر که هم برای قلب و هم برای ذهن جذاب است.

گلدن گیتس

آن سوی دروازه ها مجدداً از وحشیانه شیطانی نسل کشی رواندا که 800000 آفریقایی را در سال 1994 سلاخی کرد ، بازدید می کند. این زمانی بود که توتسی های تحت آزار و شکنجه خانه های خود را ترک کردند و از هوتوهای حاکم به هر پناهگاه امن که می توانستند پیدا کنند فرار کردند و تنها چند نیروی صلح پراکنده اعزامی تحت مراقبت از آنها توسط سازمان ملل متحد ، كه كاری بیش از تماشای قتل عام ها با بی اعتنایی انجام نداد. یکی از پناهگاه ها یک هتل توریستی بود که توسط کارمندان خود تصرف شد ، همانطور که در فیلم به نمایش درآمده است هتل رواندا . دیگری مدرسه دبیرستانی در کیگالی بود به نام Ecole Technique Officiele ، زمانی پایگاه ارتش بود که برای پناه دادن به 2500 سرباز بلژیکی ، دانش آموز و شهروندان بی گناه توتسی به یک اردوگاه پناهجویان تبدیل شد در حالی که شبه نظامیان هوتو درحال سرزنش برای خون ، و تکان دادن ماشه ها در بیرون دروازه های مدرسه .

آن سوی دروازه ها به کارگردانی مایکل کاتون-جونز ممتاز ، وقایع رخ داده در مدرسه قبل و بعد از عقب نشینی نیروهای سازمان ملل را شرح می دهد و هواداران سفیدپوست را با خود می برد. جان هرت نقش کشیش فداکار کاتولیک را بازی می کند که همچنان با رواندایی هایی که متعهد شده است از آنها محافظت کند ، جان خود را از دست می دهد. هیو دنسی ، قایق ر dreamیایی جدید داغ بریتانیا که در حال بازی در برادوی در احیای Journey’s End ، یک معلم جوان ایده آلیست است که به شدت به دانش آموزان و دوستان محکومیتی که زندگی آنها را تحت تأثیر قرار داده است اهمیت می دهد ، اما با یک دیپلمات ، خارج از کشور و نیروهای سازمان ملل متحد در یک اقدام ناجوانمردانه اخلاقی برای نجات خود فرار می کند. هنگامی که توتسی ها به سلطنت وحشت خلوت شدند ، هوتوها با چاقو ، مسلسل و نارنجک از دروازه ها حرکت کردند. دیوید بلتون و ریچارد آلوین ، دو نویسنده فیلم ، از معدود روزنامه نگاران زنده مانده بودند. این فیلم ادای احترام آنها به 2500 قربانی است که آنها در مدرسه می شناختند ، برخی از آنها واقعاً زندگی می کردند تا به عنوان بازیگر ، برق ، دستگیره ، دستیار کمد لباس ، استاد پروانه و دستیار تصویربردار روی این فیلم کار کنند و حماسه های خود را بدون زینت گفتن. نتیجه فیلمی درباره انتخاب ، سرنوشت و شکست است که دنیا را با شرم غرق کرد.

این شرمساری هنوز هم توسط افرادی كه عدم پاسخ دولتهای ایالات متحده و انگلیس را بخشیده اند ، احساس و رنج می برد و در مورد آنها نوشته شده است ، كه حتی تا آنجا پیش رفت كه با لابی شورای امنیت سازمان ملل متحد اطمینان یابد كه دیگر نیروهای سازمان ملل به رواندا اعزام شدند. (بهانه این بود که آنها به غیر از این در بوسنی اشغال شده بودند.) مسائل سیاسی بزرگتر و امتناع دنیای غرب از مداخله در لبه های این فیلم در تمام مدت ، اما در واقع پرتره های انسانی مردم است که شما را درگیر خود می کند . جو کانر از هیو دانسی بین احساس وفاداری نسبت به بچه هایی که به او اعتماد دارند و نیاز او برای فرار از آخرالزمان نزدیک است. او ساده لوح ، نترس و منصف است. او همچنین کسی است که می پرسد ، خدا در اینجا با این همه رنج کجاست؟ اما در پایان ، مانند بسیاری از سفیدپوستان در رواندا ، او نمی تواند دور و برش را بفهمد. پدر نجیب جان هرت ، کریستوفر ، که در همان جایی که قلب و روح اوست می ماند ، بر اساس یک کشیش بوسنیایی به نام Vjeko Curic ، که زندگی خود را به طور روزانه به قاچاق زنان و کودکان توتسی به خارج از رواندا در پایین کامیون تحویل مدرسه به خطر می انداخت ، نگهداری کرد خبرنگاران بی بی سی بلتون و الوین زنده پس از حمله به هوتوها برای گفتن داستان خود ابتدا در تلویزیون ، سپس آن سوی دروازه ها. مطمئناً این داستانی است که ارزش گفتن دارد ، گرچه پنهان نیست که ما در جهانی زندگی می کنیم که تعداد زیادی از لجن های مغز مرده بسیار فرهیخته ، کنجکاو و انسانی هستند. این ناراحت کننده است ، زیرا آن سوی دروازه ها آموزشی و همچنین الهام گرفته است - سهم ارزنده ای در قدرت سینمای حقیقت دارد.