اصلی فیلم ها 3 استودیوی فیلم انحصار تئاتر را منفجر کرده اند. بعدی چیست؟

3 استودیوی فیلم انحصار تئاتر را منفجر کرده اند. بعدی چیست؟

چه فیلمی را ببینید؟
 
پارامونت ، برادران وارنر و یونیورسال همه پنجره های نمایشی سنتی را خرد کرده اند. دیزنی بعدی است؟پارامونت



اگرچه ارائه طولانی مدت شرکت ViacomCBS در روز چهارشنبه عمدتا بر راه اندازی مجدد جریان پارامونت + آن متمرکز بود ، اما یکی از بزرگترین افشاگری های این رویداد اهمیت زیادی برای فیلم های صفحه بزرگ داشت. مدیر عامل شرکت باب باکیش فاش کرد که پارامونت برخی از فیلم های درجه یک خود را مانند A Quiet Place II ، توپ برتر: ماوریک و ماموریت: غیرممکن 7 فقط پس از 45 روز حضور در سینما به پارامونت +.

این استودیو به عنوان بزرگترین بازیکنان قدرت هالیوود برای درهم شکستن 90 سنتی ، به یونیورسال ، که دارای توافقنامه تقاضای بین المللی ویدئویی منحصر به فرد با غرفه داران برجسته است ، و برادران وارنر ، که کل فیلم سال 2021 خود را در هر دو سالن و در HBO Max منتشر می کند ، می پیوندد. روز پنجره تئاتر منحصر به فرد. پس از دهه ها تغییر یا نوآوری اندک ، صنعت فیلم به طور ناگهانی از چندین طریق کلیدی به شدت تغییر شکل می یابد. آیا مخزن گیشه با پنجره های کوتاه تر و منجر به مرگ فیلم پرفروش یک میلیارد دلاری خواهد شد؟ آیا با اجرای تئاتر کوتاه تر ، آیا استودیوهای فیلم سازی باید در بودجه خود سلطنت کنند؟ آیا من هرگز می توانم از طرح س questionsالات بلاغی دست بردارم؟

برای درک بهتر معنای این انتقال برای آینده رسانه و اینکه کدام یک از استودیوهای بزرگ می توانند به این معرکه بپیوندند ، ما به پنل متخصصان گیشه خود مراجعه کردیم.

جف بوک ، تحلیلگر ارشد گیشه در روابط غرفه داران

پارامونت پیکچرز یکی از قدیمی ترین استودیوهای فیلمسازی در جهان است که یک قرن سابقه در پشت آن است. دیدن اینکه رهبری آن واقعیتهای انقلاب جریان را تصدیق می کنند ، بیانگر موارد زیادی در مورد وضعیت سینمای سنتی است که یک سال در آن همه گیر شده است. سازگار شوید یا بمیرید.

همه می دانیم که پنجره 90 روزه دهه هاست کهنه شده است ، زیرا همه فیلم ها یا ژانرها به یک اندازه خلق نشده اند ، بوک به Braganca گفت. انعطاف پذیری بیشتر به استودیوها باعث افزایش ایده آل کلیه بخش های مالی می شود. به علاوه ، این نشانه ای از زمان است. ارتباط مستقیم با مخاطب ، درگیر شدن با او ، یک قسمت اساسی از سرگرمی های این روزها است. و بهترین راه برای رسیدن به آنها هر روز روی نیمکت است.

بوک تئاتر و پخش جریانی را با هزینه یکدیگر نمی بیند ، آنها را می بیند که به طور همزمان کار می کنند. اما همانطور که مصرف کنندگان به طور فزاینده ای مسیر دیجیتالی را انتخاب می کنند ، شرکت های تولیدی و استودیوها برای محافظت از خود باید هزینه ها را محدود کنند. با وجود گزینه های زیاد پخش جریانی ، جالب است که ببینید تئاتر چگونه در معادله نقش دارد. پارامونت به وضوح در حال بازی طولانی با تئاتر است با توجه به اینکه پارامونت + در جنگ های جریان بسیار عقب است. اما دیزنی چطور؟

بوک معتقد است که Mouse House می تواند پس از اثبات اینکه فیلم هایش باکس آفیس برد بلند دارند و سایر استودیوها به طور مداوم از آن استفاده نمی کنند ، پنجره های خود را انتخاب و انتخاب کند. این به سادگی بستگی دارد که در این مرحله دیزنی چه مقدار می خواهد با سینماهایی که به طور کلی 50 درصد از فروش بلیط داخلی را کاهش می دهند ، به اشتراک بگذارد.

من فکر می کنم کاملاً واضح است که هر استودیویی در شهر بسته به بودجه ، ژانر و انتظارات بازی تئاتر خود را کوتاه می کند. به یاد داشته باشید ، بیشتر فیلم های پرفروش در طول دو آخر هفته اول اکثریت گیشه خود را به پول نقد تبدیل می کنند. پس از آن ، استودیوهای 10 روزه باید تصمیم بگیرند که آیا تقسیم تئاترها ارزش این را دارد که در بخش های جریان / PVOD راه اندازی شوند.

وی اضافه کرد: بازی باکس آفیس مطمئناً مورد توجه قرار خواهد گرفت ، اما با توجه به اینکه م streamingلفه استریم آن را با اشتراک های ماهانه جبران می کند ، این یک بازی کاملاً جدید در نحوه انتشار موفقیت های سینمایی است.

شاون رابینز ، تحلیلگر ارشد Box Office Pro

وقتی از او س askedال شد که آیا بازار دیزنی را مجبور می کند ، برای آب و هوای فیلم قبل از همه گیری مناسب است در چنین وضعیتی ، رابینز نگاهی طولانی به پویایی بازار داشت.

من مطمئن نیستم که آنها 'مجبور' شده اند که بیشتر کارها را انجام دهند ، با توجه به اینکه به طور موثر محتوای خود را برای دهه ها کنترل کرده اند ، با این حال ، روندها در حال حاضر روشن هستند و تصور آینده ای که آنها پنجره های خود را به صورت موردی کوتاه کنند دشوار نیست. همانطور که می بینیم استودیوهای مختلف با برنامه های مختلف روی میز می آیند ، واضح است که یک رویکرد همه اندازه وجود ندارد.

حتی با موفقیت تئاتر بی سابقه دیزنی ، کاملاً واضح است که صنعت فیلم در ورود به قلمرو ثبت نشده است. اما رابینز آن را از همان لنز نابودی و تاریکی دیگران نمی بیند. وی به تأکید استراتژیک در افتتاح آخر هفته در 25 سال گذشته و درک بازاریابی که بزرگترین فیلمهای استودیویی را به عنوان مقدمات اعداد گیشه به عنوان مقدمات این دنیای شجاعانه جدیدی که وارد شده ایم ، بزرگ می کند.

پنجره های کوتاه تر ممکن است منجر به تلاش های هماهنگ تری برای تشدید درجه اجرای گیشه های جلو در سالهای آینده شود. وی توضیح می دهد که استودیوها هنوز تشخیص می دهند که درآمد تئاتر چقدر ارزشمند است ، در حالی که آنها به طور همزمان قصد رقابت در عرصه جریان را دارند. پنجره 30 تا 45 روزه پارامونت به طور قابل توجهی به آنچه او می داند به عنوان نقطه مشترک بسیاری از موفق ترین نسخه ها تبدیل شده است نزدیکتر است.

از دیگر عوارض جانبی و مزایای احتمالی پنجره های کوتاهتر این است که استودیوها می توانند فیلم های کم عملکرد را زودتر از گذشته به بازارهای داخلی هدایت کنند ، بنابراین در موج دوم هزینه های بازاریابی صرفه جویی می کنند و در عین حال فرصت بیشتر را نیز فراهم می کنند. رابینز گفت که فیلم هایی که به بازار می آیند. اگر یک چیز در حال حاضر روشن باشد ، این است که حجم محتوا به طور تصاعدی در سال های آینده افزایش می یابد. از این منظر ، اگر به معنای ورود محصول با کیفیت تر به بازار باشد ، پنجره های کوتاه تر می توانند به طور بالقوه یک تحول مثبت برای نمایشگاه به حساب آیند.

پل درگرابادیان ، تحلیلگر ارشد رسانه در Comscore

Dergarabedian تعجب نمی کند که یک دومینوی بزرگ استودیویی دیگر در تعمیر اساسی بازار فیلم های تئاتر سقوط کرده است.

درگارابادیان گفت: ما در دنیایی سرگرمی پویا و همیشه در حال تغییر زندگی می کنیم و بنابراین جای تعجب نیست که استودیوها با ایجاد انواع جدیدی از استراتژی های انتشار برای فیلم های سینمایی خود ، با این محیط تغییر یافته همه گیرانه سازگار می شوند.

او دنیایی را می بیند که در آن اکنون بیش از هر زمان دیگری به مصرف کنندگان فیلم چگونگی و مکان تماشای فیلم ها انتخاب می شود. با وجود پنجره های کوتاه شده که قبلاً آزمایش شده اند ، او دیده است که حتی با وجود یک بازار تئاتر بسیار محدود ، مخاطبان هنوز برای دیدن فیلم هایی مانند Wonder Woman 1984 (160 میلیون دلار در سراسر جهان) ، چیز های کوچک (20 میلیون دلار) و The Croods: A New Age (154 میلیون دلار) به درجات مختلف.

تجربه تئاتر سینما بیش از هر عامل دیگری تحت تأثیر محدودیت های بازار از طریق COVID-19 قرار گرفته است و بنابراین این پنجره های جدید پویا نباید به عنوان یک حکم به نفع جریان و به عنوان یک سیگنال نوعی از مهاجرت به دور از مالتی پلکس ، بلکه به عنوان یک راه حل برای پویایی بی سابقه بازار است.

مقالاتی که ممکن است دوست داشته باشید :