جان کلترین ساکسوفونیست و آهنگساز موسیقی جاز آمریکایی در سال 1960 از او عکس گرفته است.عصرانه استاندارد / گتی ایماژ 50 سال پیش بود و در 17 ژوئیه گذشته بودهفتمکه جان کلترین - مسلماً بزرگترین نوازنده ساکسیفونی که تاکنون زندگی کرده است - در پی نبردی شجاعانه با سرطان کبد ، زندگی او کوتاه شد. او فقط 40 سال داشت. برای بسیاری از ما که بوده ایم گوش دادن به موسیقی جاز برای بخش خوبی از زندگی ما ، کلترن یکی از اولین نوازندگان موسیقی جاز بود که در جوانی با آن آشنا شدیم.
صحبت از تجربه من شخصاً بود ، این فرشته U2's Angel of Harlem و Bono's چک لیست نام در اشعار بود جغجغه و هوم ضربه ای که او را روی رادار من گذاشت. اما یک بار گوش دادن به جان زورن بود شهر برهنه که من احساسی را که از نی ‘Trane ناشی می شود ، شناختم. با تشکر از یک دوست دانشگاهی شگفت انگیز که در بخش تبلیغات در گروه موسیقی Verve (سلام ، لورن!) به خاطر جلب کردن من با اکثریت اکثر انگیزه های خود ، به کار خود پایان داد! کاتالوگ سوابق را در اختیار من قرار می دهد تا به من وسیله ای برای درک کامل نبوغ او بدهم.
ساعاتی که در طی چند سال اول بعد از دانشگاه به گوش دادن به ‘Trane پرداختم ، زمانی که تنها در یک آپارتمان سودمند در لانگ آیلند زندگی می کردم ، در کنار هم قرار دادن زندگی بزرگسالانم به من کمک کرد. ضبط مانند آفریقا / برنج ، کشتی آفتاب ، جعبه پیشتاز دهکده ، فضای بین ستاره ای و البته، یک عشق عالی برای من مثل کلیسا بودند در حقیقت ، حدود ده سال پیش ، من و یکی از دوستانم برای داستانی که داشتم در مورد نحوه کار گروهی از نوازندگان همزمان با چند نفر از افراد خوب در امور سیاسی شهرستان سوفولک ، به خانه او در دیکس هیلز ، نیویورک سفر کردیم. برای موفقیت در حفظ خانه به عنوان یک مرکز فرهنگی و یادگیری . سرگردان شدن در ملک ، تماشای از پنجره های مه آلود این خانه متواضع که جادوی زیادی توسط کلترین و بیوه اش ، آلیس ، قبل از انتقال دوباره به کالیفرنیا رخ داده بود ، برای من لحظه خاصی بود. به نظر می رسید زمین مقدس است و لرزهای لعنتی را که در اطراف آن مکان قدم می زنم به من هدیه می دهد.
از دست دادن کلترن در چنین سن نسبتاً جوانی ، در 17 ژوئیه 1967 ، یکی از بزرگترین جنایاتی بود که علیه موسیقی انجام شد. فکر کردن در مورد آنچه که این غول ملایم با شروع پرواز دوره روانگردان موسیقی جاز در اواخر دهه 60 / اوایل دهه 70 شروع کرده است ، بسیار طاقت فرسا است. وقتی به یک آلبوم زنده گوش می دهید ، مانند ارائه: در دانشگاه تمپل زندگی کنید از نوامبر 1966 با آلیس روی پیانو ، سانی جانسون در باس ، راشدی علی روی درامز و فرعو سندرز که هر دو ساکسوفون و پیکولو تنور می نواختند ، حیرت انگیز است اگر تصور کنیم که ورق های واقعی صدای احشایی که از شاخ های سندرز و کلترن بیرون می آید بدون استفاده از تقویت. این همه برنج و ریه ها بودند که این انفجارهای سیل آسا را ایجاد می کردند و من فقط می توانم با رعد و برق آزمایشی که از امواج بازخورد ایجاد شده توسط لی رانالدو ، کیم گوردون و تورستون مور در کنسرت های Sonic Youth ایجاد شده است مقایسه کنم. با این وجود هیچ تأخیری وجود ندارد یا پدال های فازی باعث تسهیل روند کار می شوند. یک بار دیگر ، چیزی جز برنج و ریه ها نیست. سپس ، برای بازگشت و گوش دادن به کار او با مایلز دیویس در اواسط دهه 1950 برای کلمبیا و آلبوم های او در Prestige و Atlantic در اواخر دهه 50 و اوایل دهه 60 ، و خود را در زیبایی زیبایی بازی خود احساس کنید ، سخت است تصور کنید که به همان نوازنده گوش می دهید.
این واقعیت که Coltrane و موسیقی او مانند همیشه در سال 2017 حیاتی است ، شاهدی بر میراث ماندگار او است. راینو رکوردز به تازگی مجموعه ای از بهترین دیسک های تک دیسک زیبا را با عنوان بهترین مجموعه منتشر کرد Trane: The Atlantic Collection در حالی که مستند فوق العاده و باورنکردنی فیلمساز جان شاینفلد شامل نه مورد علاقه ترین ساخته های او از دوران اقیانوس اطلس است در حال تعقیب Trane در حال نمایش در این تابستان و پاییز در سراسر جهان است. و با در اختیار داشتن کمپانی هایی مانند Universal ، Rhino ، Resonance و Concord که حق موسیقی وی را دارند ، مفهوم عناوین بیشتر مربوط به Coltrane که در سال های آینده ظهور می کنند ، فقط به عنوان سوخت بیشتری برای آتش این علاقه مجدد به انسان عمل می کند و موسیقی او
به احترام این سالگرد نسبتاً غم انگیز اما مهم ، مشاهده کننده با برخی از مشهورترین ساکسوفونیست های پاپ ، راک و جاز صحبت کرد تا گزارش های شخصی خود را در مورد کشف جان کلترین و معنای اصطلاحات لمس ناپذیر او در طول سالها برای آنها ارائه دهد.
جو لووانو
https://www.youtube.com/watch؟v=PFRdq3npzZs
من با شناختن و گوش دادن به جان کلترین بزرگ شدم. پدر من ، تونی لووانو ، یکی از بازیکنان تنور صحنه در کلیولند ، اوهایو ، در زمان کلترن بود ، در اوایل دهه 1950 وقتی او با یک گروه موسیقی بلوز در آلتو از طریق شهر آمد ، جلسه جم را با او شنید و بازی کرد. پدر من عاشق بازی اش شد و در طول سالها بسیاری از ضبط هایش را انجام داد ، همه در دوره های مختلف. من هرگز زنده او را نشنیدم ، وقتی او گذشت 15 ساله بودم. رکورد Soul Trane بزرگ شدن مورد علاقه من بود و چیزهای زیادی به من یاد داد. در سالهای نوجوانی من در هر مرحله از موسیقی همه زیبایی او را در آغوش می گرفتم.
دیو لیبمن
من برای اولین بار کلترین را در فوریه 1962 در سن پانزده سالگی در کلوب جاز معروف نیویورک Birdland دیدم. اگر بگویم این زندگی من را تغییر داده است ، سخنان فاحشی خواهد بود. شدت ، صداقت و نوازندگی در را به روی آنچه ممکن است با ساکسیفون و چند مرد دلسوز که آن گروه را تشکیل می دادند ، گشود.
گرگ اوسبی
من اولین بار Coltrane را شنیدم یک عشق عالی وقتی من 13 ساله بودم و فقط یک سال بود که بازی می کردم. اگرچه من هیچ تصوری از آنچه در حال وقوع بود نداشتم ، اما جذابیت و آشنایی غیرمعمول در شعار مانند بسیاری از مجموعه وجود دارد. البته سالها بعد بود که من فهمیدم چگونه آن قطعه نتیجه یک تکامل شخصی پیچیده و عمدی است.
جیک کلمونز از بروس اسپرینگستین و گروه موسیقی E Street
جان كلترین همان كسی بود كه وقتی در مدرسه بودم او را می آموختم. برای من ، او معنای جاز را برای من مشخص کرد. آرزوهای من وقتی بزرگ شدم این بود که شبیه Coltrane باشم و مانند عموی خودم ، Clarence Clemons احساس کنم که هرگز در موسیقی جاز چندان بزرگ نبود. اما کلترن همان چیزی بود که وقتی در حال مطالعه ساکسیفون بودم ، در مدرسه یاد گرفتم. او از بزرگسالی یکی از بزرگترین تأثیرات من بود.
Binker Golding از Binker & Moses
خنده دار است که چگونه می توانید کار یک فرد را دوست داشته باشید و در عین حال بفهمید که چگونه دیگران می توانند از آن متنفر باشند. وقتی 18 ساله بودم صادقانه فکر کردم او آلبوم را ساخته است کشتی آفتاب فقط برای من.
آدام تورچین
شبیه خوردن آووکادو ، تماشای مستندهای تاریخی و حتی لذت بردن از آبجو. رویکرد آوانت گارد رنگین و پیچیده جان کلترین یکی از مواردی بود که من در ابتدا دوستش نداشتم ، بلکه یک پالت را برای آن ایجاد کردم ، و با داشتن تمام رویکرد موسیقی من به طور مداوم مسحور شدم-چگونه موسیقی را گوش می دهم ، ایجاد می کنم ، تجربه می کنم و هضم می کنم!
من اولین تجربه شنیداری خود را با Coltrane داشتم ، هنگامی که پسر جوانی که در صرافی پرینستون رکورد می خورد ، خرید یک نسخه استفاده شده از مراحل غول پیکر با کیس CD Jewel کرک شده به مدت 50 سنت از بخش جاز متعلق به قبل. این می تواند به موسیقی متن زندگی من تبدیل شود که مرا در مسیری که هنوز کشف می کنم قرار دهد.
هنگام سفر از سفر شخصی خودم ، متوجه شدم که کولترین به نظر می رسد همیشه در مراحل مختلف زندگی ظاهر می شود. وقتی پسر جوانی بودم و در حالی که ساکسیفون می خواندم کاملاً شیفته کلترن شدم. برای اولین بار با شنیدن سوابق وی ، من آنها را به عنوان یک بوم خالی تجربه کردم ، هر کدام یک پالت زنگ تازه برای خیساندن داشت. سپس ، با ادامه بلوغ ، دیدم که به مدرسه جاز در فیلادلفیا می روم و کاملاً در هر دو ساکسوفون غرق شده ام. و هنر ، با مطالعه تکنیک ها و سبک اختصاصی کولترن در حالی که بسیار نزدیک به خانه کولترن زندگی می کرد. من سرانجام سرنوشت خود را نشان دادم كه به غرب به لس آنجلس سفر كردم و در آنجا به عنوان نوازنده حرفه اي وارد صحنه جاز ساحل غرب شدم. در آنجا ، من در واقع با دوست صمیمی Coltrane ، هم گروه و افسانه جاز Pharaoh Sanders دوست شخصی شدم. ما عشقمان را به دهن کج های پرنعمت بازی کردیم که روی دهان شخصی Otto Link جان Coltrane که از Coltrane به Pharaoh هدیه شده بود ، داشتم و من داستان هایی را از زندگی شخصی ، بازی و ضبط با مردی شنیدم که فرعون به سادگی به John اشاره دارد.
جانی باتلر
برای کریسمس در کلاس چهارم دو هدیه گرفتم که هرگز فراموش نخواهم کرد: یک ساکسیفون آلتو و آلبوم جان کلترین قطار آبی . ساعت ها با ساکسیفون کنار دستگاه پخش سی دی در اتاق نشیمن می ایستادم و سعی می کردم ملودی ها را یاد بگیرم. من آنقدر CD را گوش کردم که مجبور شدم نسخه دیگری را در دبیرستان و نسخه سوم را در مدرسه موسیقی بخرم زیرا آنها بسیار خراشیده بودند.
پس از ترک زادگاهم سیاتل ، کمی زمان تاریکی را پشت سر گذاشتم. اولین ماه ژانویه من در اوبرلین ، اوهایو ، جایی که من در کنسرواتوار شرکت می کردم ، سرد و تنها بود. از تمرین که برمی گشتم ، در پیاده رو یخی لیز خورده بودم و روی ساکسیفونم افتادم و کلید E را در زنگ شاخم له کردم. در آن زمان من خیلی پایین بودم که حتی برایم مهم نبود. سپس یک شب ، یکی از دوستانم نسخه ای از John Coltrane را به من قرض داد فضای بین ستاره ای . برگشتم به اتاق خوابگاهم ، CD را داخل Sony Discman خود گذاشتم و با خود بردند. كلترن نه تنها كاملاً وحشیانه بازی می كرد ، بلكه زیبا ، معنوی و به نوعی شفابخش بود ، گویی كه در درون آتش بازی او آرامشی عمیق استعلایی وجود داشت. بعد از اینکه گوش دادن به آلبوم را تمام کردم ، قاب ساکسیفونم را باز کردم ، شاخم را بیرون آوردم و آن را در دستانم گرفتم و احساس کردم فلز سرد روی انگشتانم است. صبح روز بعد ، با اتوبوس به کلیولند ، 90 دقیقه سواری ، به نزدیکترین تعمیرگاه ساکسیفون رفتم.
زیر بافت
من همیشه این را شنیده ام چیز در موسیقی کلترن ، یک آتش سوزی و حضور پررنگ روح. یادم می آید از بچگی آخر هفته ها با پدرم به کتابخانه می رفتیم. ما می توانیم بخش موسیقی را بررسی کنیم و برخی از جواهرات را به خانه بیاوریم. یک روز ما برگشتیم علایق من توسط جان کلترین. اولین چیزی که مرا تحت تأثیر قرار داد این بود که صدای Coltrane چقدر زیبا ، آزاد و شدید بود. گاهی ناخوشایند شدید. اما مهمتر از همه ، به نوعی احساس معنوی داشتم که به آن گوش می دادم. این اولین تجربه کولترین من بود. من در آن زمان تازه ساکس بازی را شروع کرده بودم ، بنابراین حدود 13 یا 14 ساله بودم. این احساس معنوی تأثیر زیادی برای من داشت. من آن زمان می دانستم که می خواهم بتوانم به روش خودم این کار را انجام دهم.
در دانشگاه ، من تکنوازی کولتران را با معلم ساکس خودم یاد می گیرم و همراه با سوابق بازی می کنم که سعی می کنم این هیجان را داشته باشم. آن وقت بود که من شروع به درک او به عنوان نوازنده و ساکسیفونیست چقدر نبوغ کردم. اطلاعات واژگان ، اصطلاحات ، هارمونیک و موزون وی غیرواقعی بود. به نظر می رسید همه دنیای موسیقی درست در آنجاست.
من همیشه به عنوان نوازنده ساکس و آهنگساز جذب کلترن می شدم. آهنگ های او زیبایی من را کف می کرد و تفسیرهای وی از استاندارد چنان بی نظیر بود که گویی آهنگ را خودش ساخته است. یکی از اولین آهنگهای کلترن که در دبیرستان نواختن آن را یاد گرفتم ، Naima بود.
من عادت داشتم ساعت ها شب بیدار بمانم و به صورت تکراری به آلبوم های او گوش کنم. موسیقی او هر چقدر هم شدید باشد ، همیشه برای من احساس می کرد که آرامشی عمیق در مرکز وجود دارد که شنیدن آن در ساعات آرام شب آخر احساس خوبی دارد.
آهنگ او Dear Lord یکی از مورد علاقه های من باقی مانده است.
رالف کارنی
https://www.youtube.com/watch؟v=Gom6B_T6Spo
من برای اولین بار از جان کلترین مطلع شدم که برادر بزرگترم جیم ، آن را آورد علایق من ضبط از کتابخانه. من احتمالاً 11 سال داشتم و فکر می کردم این فقط جنون است و موسیقی نیست. 5 سال به سمت بالا حرکت کنید و به سال 1973 بروید ، در آن زمان من کاملاً منقلب شدم و سعی کردم ساکسی بازی کنم که سال قبل آن را دریافت کردم و خودم آموخته بودم. من خریدم Coltrane زنده در Birdland و زندگی من تغییر کرد من از آن زمان فداکار بوده ام. من به یاد دارم که سرعت Giant Steps را تا 16 دور در ساعت کاهش دادم. سعی کنید بشنوید که چه سریع بازی می کند! یک استاد واقعی
دانا کولی مورفین
https://www.youtube.com/watch؟v=0BcR1Er7nR4
جان کلترین غول پیکر بود. اما این فقط باعث خراش سطح می شود. هرچه بیشتر به کولتران بروید ، عمق بیشتری پیدا کرد. قوس بیان موسیقی او خیره کننده بود. تکنوازی های او شامل بسیاری از سطوح هماهنگی ، لحن ، ریاضیات بود. او با یک کنجکاوی خاموش نشدنی و چیزی که فقط می توان آن را جستجویی توصیف کرد ، صدایی منفرد داشت. او شخصیت ساز بود. پس از شنیدن کلترن ، یک ساکسوفونیست تنور یکی از دو گزینه را داشت ، یا شما ترک می کنید ، یا بیشتر کار می کنید. چون هیچ نوازنده ای مثل کلترن تمرین نکرد. گاهی اوقات او کل امتیازات را تمرین می کرد تا خودش را به محدوده هایی برساند که منطقه مشترکی برای تنور نبودند.
در فکر Coltrane ، من یک جمله خاص را در صفحه به یاد می آورم. 199 در کتاب بیل کول در مورد جان کلترین از سال 2001:
وقتی تران از موسیقی جاز خارج شد ، آن را در جایی رها کرد که فقط از نظر موسیقی ، یک ساکسوفونیست تنور باید بتواند ، به عنوان یک معیار اساسی ، همه اصول و هارمونیک های ساز را با سرعت به سرعت اجرا کند تا تبدیل به کرم شود به کره تبدیل شد ... خود ساز در یک مسخ دگرگونی پیش رفت و توسعه یافته ذهن او شد.
کریس پاتر
اولین مواجهه من با کلترین از طریق سوابق مایلز دیویس پدر و مادرم بود کار می کند و بخار ' با پنج تایی مایلز دیویس. من از آن ضبط ها بسیار لذت بردم ، گرچه در آن زمان من از بازی مایلز بیشتر از Coltrane استقبال می کردم. این حدود 10 سالگی بود که من شروع به نواختن ساکسیفون کردم. با افزایش علاقه من به موسیقی ساکسیفون و جاز ، مدام درمورد چقدر عالی بودن کولتران می خواندم ، بنابراین تصمیم گرفتم که تنها سابقه او را در کتابخانه محلی من در کلمبیا ، کارولینای جنوبی بررسی کنم. این ضبط بود اصطلاح، که آخرین ضبط شده از وی بود که در طول زندگی اش منتشر شد. این بسیار رایگان بود ، آسانترین موسیقی برای درک نیست ، و من کاملاً آماده آن نبودم! یادم هست باور نمی کردم این همان نوازنده ای باشد که فقط چند سال قبل در گروه مایلز نواخته بود ، من فقط نمی فهمیدم چه خبر است یا چرا آنها به این شیوه بازی می کنند. تا شنیدم مراحل غول پیکر آلبوم کمی بعد که من شروع به جمع آوری قطعات کردم و درک کردم که او چه نیروی خارق العاده ای بود. قدرت و تمرکز بازی او بر روی مراحل غول پیکر آلبوم من را دور کرد و من عاشق انسانیت عمیق صدای او بودم ، به خصوص روی قطعات کندتر مانند Naima. از آن زمان ، مطمئناً من قدردان کل کارنامه ضبط شده وی و چه سفر عظیم موسیقی و معنوی او در طول زندگی کوتاه خود بوده ام. او چراغ راهنمای بزرگی برای من است ، هم به عنوان ساکسیفونیست و هم به عنوان یک شخص ، کسی که اغلب اوقات هنگام تصمیم گیری درباره ارزش ها و مسیر موسیقی خودم تصمیم می گیرم.
